以估價而論，本次拍賣以趙半狄的〈小張〉（1992年）、周春芽的〈綠狗〉（1998年）領銜整場拍賣。作為一直在專業及學術領域享有盛譽的趙半狄，他的作品卻極為罕現於拍賣市場；本次呈獻的這幅趙半狄的〈小張〉（1992年）無疑是其「古典時期」寫實風格的一張典範佳構：無論從構圖、色彩，亦或是筆觸的處理上，都顯示了藝術家嚴格的學院訓練背景和紮實的塑造功底。畫中的模特是趙半狄的朋友，藝術家以「小張」映射彼時中國改革開放大潮中男青年的普遍面貌，從一個普通人的生存狀態切入，敘述整個時代的精神感知。此次上拍，確實是一個極為難得的走近這位中國當代藝術界最神隱於世外的領軍人物的難逢機緣。周春芽被認為是在中國當代藝術領域中對高飽和度的色彩有著最佳把握力的藝術家，亦是最早進行藝術形式探討的藝術家之一。他投入一貫地關注個人感受及個人風格的表達方式，使其成為繪畫領域最自由、最能直接展現藝術個性的藝術家。他用油畫呈現中國古典傳統氣質，視覺語彙又極具當代性。本次呈獻的這幅〈綠狗〉描繪的正是藝術家本人的愛犬「黑根」。動物身上原始的、接近自然的狂野、天生的活力和生命的趣味性喚起了周春芽早期受到德國新表現主義影響時的內心震蕩，同時也成為承載周春芽豐富個人情感思緒的極具標誌性的符號。而屢次作為拍賣市場標王的周春芽，勢必將在本次拍賣中再度吸引大量關注。

此外，本次拍賣還將呈獻：張培力1986年創作的〈X？系列〉，該作是張培力後來各類形態觀念藝術的一個圖像起點，也是解讀他之後藝術作品的關鍵密碼；尚揚將其抽象「山水」截面剖析意象推至巔峰的〈壞山水NO.2〉（2018年），該作已褪去其以往作品的悠遠、超逸，呈現出樣式與語言表達上更深一層的探索：朦朧的古代山水長卷以一種徹底分裂、破碎，粗獷、頹廢的畫面像一個個紀念碑般靜靜矗立，表達出比以往更加濃郁的痛苦、悲情，以寫自然之殤，況內心之境；方力鈞創作於2000年的標誌性巨幅作品〈2000.1.10〉，以其獨特的複雜透視關係，呈現浮華世界幸福生活的芸芸眾生，在一種無人掌控的莫名力量下，即將被捲入無底深淵。而這種全新的透視技法的嘗試，也在日後成為方力鈞重要的視覺語彙，以映射其自身的生存狀態；張恩利將日常事物納入空間的全新探索，〈一堆貨物〉（2012年）、丁乙在蘇格蘭格子布上所作的媒材實踐的延展與視覺表達的拓展，〈十示系列︰97- 43〉（1997年）、謝南星通過多樣性的視覺符號重新定義肖像畫形式的〈委拉斯貴支〉（2010年）。更精心遴選一批當下備受藏家與各大藝術機構爭相追捧的藝術家：賈藹力繼「瘋景」系列與「早安，世界」系列之後的重要的橫向大尺幅作品，〈麵包車〉（2009年）、黃宇興將表達重心轉向「時間之永恒輪迴」與「人性之複雜」間的內在張力的恢弘巨構〈樂園〉（2015年）、提取諸如樹叢、光芒、河流等不同形式來延續其對生命議題的關注之〈生命之樹〉（2017年）、從早期混沌晦暗的描繪轉向絢爛怪誕的抽象形式的〈光芒〉（2009年）；梁遠葦透過多種複雜繪畫技法以及漫長的創作歷程將時間的痕跡注入一種耐人尋味的深刻內涵與別具一格的藝術範式的〈生活的片斷〉（2006-2008年）。

「總體藝術」（Gesamtkunstwerk）實踐者宋琨早期以人類身體與感官體驗為主題創作的〈「四月一」眼睛日記No.1-4〉（2002年）、以生物進化論為視角探討女性身體發展過程的〈他說他喜歡兔子〉（2005年）、以及其充滿夢幻感的系列作品之一〈水母〉（2015年）；以寧靜、孤遠、靜謐的「夜景」系列在青年藝術家中獨樹一幟的康海濤徘徊在虛空與抽象邊緣的獨特之作〈二分之一黑暗〉（2012年）、閆冰以古典大師技法為日常之物賦予精神性與神聖感的〈蘑菇No.7〉（2018年）、〈兩堆土〉（2011年）；「新卡通一代」代表人物高瑀以其標誌性的「熊貓」戲仿五代畫家衛賢的同名畫作〈高士圖〉（2010年）、完美闡釋仇曉飛藝術創作核心——追溯與回憶的〈小涼亭〉（2005年）、秦琦以自由塗寫的「印象筆觸」折射精織的「內斂化思考」的圖像實驗之範例〈葉子〉（2010年）、李松松截取連續劇〈西遊記〉（1986年）中經典的開篇畫面之一，將其原本內在的敘事性或指示性意涵進行物質化重構的〈野獸〉（2010年）、韋嘉探索人與環境、自然與社會、內部與外部之相互關聯的大尺幅巨構〈不夜城〉（2007年）。

對於我們一直著力開拓的西方當代聲譽正隆的藝術家，此次將呈獻：達米安．赫斯特（Damien Hirst）以極具個人標誌性的符號語言與藝術範式傳達宗教意涵的「蝴蝶系列」之一〈悲慟〉（2008年）、另有其最新創作的從印度教經典中汲取靈感的〈梵語〉（2019年）；格奧爾格．巴塞利茲（Georg Baselitz）對繪畫的正統觀念提出根本性挑戰，並為觀者提供一個全新觀看世界的方式的「倒置繪畫」，〈教一個朋友-弗拉基米爾．彼得羅夫〉（2001年）、以「心理立體主義」與畢加索比肩的喬治．康多（George Condo）從多個視角將人物撕碎，並在碎片化的形式中解構、重組，以表現多維視角下人物不同的心理狀態與情緒表達的〈深紅色背景前的女子〉（2000年）、率先將美國的「抒情抽象表現主義」帶入歐洲的喬治．馬修（Georges Mathieu）其「宇宙風格」階段的一幅典範之作〈相依鏡面〉（1986年）、博納德．弗瑞茲（Bernard Frize）透過彩色紋理與幾何形狀堆疊將維度感進行混合的代表佳構〈Ela〉（2007年）、紐約最炙手可熱的藝術家之一洛伊．霍洛韋爾以抽象化的人類身體與隱晦暗示，呈現其獨特的對「人體景觀」的探索與神聖圖像的融合之〈舔舔棕色和綠色〉（2015年）、彼得．多伊格（Peter Doig）從照片、唱片專輯封面以及電影片段中汲取靈感創作的〈赤色羽翼〉（1984年）、為西方各領域名流爭相追捧的街頭藝術教父——KAWS創作的一件活潑罕見的異形作品〈TEE-HEE〉（2014年）。