香港蘇富比拍賣－奈良美智與他的結他女孩

如果說奈良美智筆下的大眼女孩，以天真無邪的外表、反叛造型神態挑戰社會價值觀，勾起觀者的共鳴和情感；那她們手執結他的姿態，則進一步突顯藝術家的搖滾龐克精神，形象化地呈現音樂對這位當代殿堂級藝術家的深遠影響。適逢近年世界各地多個美術館均舉辦盛大的奈良美智回顧展，即將在今年四月舉行的蘇富比春季拍賣，亦將有兩幅罕有的「結他女孩」鉅作同場輝映。

奈良美智的〈冰上的結他女孩〉（1994）和〈無題〉（2008），均是藝術家創作生涯重要時期的代表作。前者作於奈良剛從杜塞道夫藝術學院畢業後移居科隆的德國時期，後者則為藝術家歸國日本後的創作。從兩幅作品大相徑庭的媒材選擇、構圖模式、線條筆觸、色彩運用、以及女孩形象的演化等，可見奈良在十五年歷練間，對同一主題所引申出的不同詮釋，反映了其心境的變化與創作技法上的昇華。

畫布作品〈冰上的結他女孩〉展現了奈良早期樸拙且粗獷的繪畫風格，新表現主義對其影響不言而喻。即便如此，畫作暖霞暗湧的粉白單色背景，令人聯想起其後期標誌性的女孩肖像作品，由此可見，奈良的繪畫手法已續趨成熟。本作主人翁有別於其他奈良的叛逆女孩形象，青翠的眼睛靈動地回應著觀者的目光，若有所思的模樣欲言又止。她站在宛如舞台的冰塊上，孤獨卻堅強，彷彿是離鄉在外闖蕩的奈良的自我投射，有如在度過一個個嚴冬中，依舊屹立的一枝梅。女孩手執吉他，未見奏唱，卻勢如整裝待發。

結他是奈良經常運用的圖像，突顯音樂對這位80年代藝術家的影響——The Clash和Sex Pistols等樂隊歌詞，均不時在作品中出現。奈良自己曾說，他長大的鄉村沒有博物館，唱片封套成為他接觸藝術的渠道。2020年洛杉磯縣藝術博物館回顧展，以整個房間呈現奈良本人逾350隻的黑膠唱片收藏；剛在青森縣立美術館舉辦的大型回顧展，亦將藝術家高中時參與建設的搖滾咖啡館「JAIL HOUSE 33 1/3」重現大眾眼前。

若90年代的奈良正在養精蓄銳，磨練造詣，那麼跨越千禧後的他，便是在鎂光燈下用力演奏，透過饒富音樂與搖滾元素的藝術作品撼動藝壇的一個職業生涯高峰。以2008年作的〈無題〉為例，畫中女孩從早年作品的冰塊舞台一躍而下，吉他高舉，一邊搖拽著身軀，一邊猛力撥弦彈奏，彷似宣示著奈良美智從藝術創作中，找到了自己獨一無二的聲音。

〈無題〉中的搖滾女孩展現了奈良筆下的典型大頭女孩。她獨立大膽而倔強，試圖掙脫畫面框架，揚聲訴說她的故事。本作尺幅宏大，包裹觀者視野，有如向觀眾發出邀請，一同高歌起舞。〈無題〉源自於奈良美智為數不多的廣告牌系列作品，木板媒材印證了藝術家千禧年後以現成物創作、製作大型木屋裝置等更多元廣闊的創意緯度。在該系列中，僅有八幅作品描繪了吉他女孩，而本作的姐妹作〈1，2，3，4！這就是一切！（青森版本）〉更是奈良美智的私人珍藏（現托存於青森縣立美術館），而另一相類近作品則為MACAN博物館館藏。

「奈良經常播著震耳欲聾的龐克搖滾音樂，獨自一人在工作室創作至深夜。他一支接一支地抽煙，聚精會神地將過去與現在的情感和經歷，轉化為眼前看似天真無邪的臉龐。」藝術作者Kristin Chambers如此寫道。音樂不但是奈良的成長經歷、創作靈感和圖騰，亦是他獨有的創作方式。〈無題〉時隔十餘年回歸拍場，而〈冰上的結他女孩〉則為一私人收藏逾二十年之久，首度面世拍場，極其珍罕。觀者可透過這兩幅難得一遇的「結他女孩」，一窺奈良美智的音樂世界。

「不論在哪裡，只要有一個人作畫的空間，我就能夠畫畫，尤其在大家下班離開後的畫廊，不斷放著搖滾樂，一邊作畫真的很愉快。」 — 奈良美智

晚拍及日拍之現代藝術精選

趙無極創作於1985年之無境鉅獻〈04.10.85〉，是本場現當代藝術晚拍的焦點：1988年，趙無極接受韓國漢城奧運的委托，為四年一次全球觸目的奧運會設計海報，若將本作與趙無極為漢城奧運創作之海報對比，即可見兩者互相呼應，具有承先啟後的創作靈感，堪稱奧林匹克精神與戰後抽象的國際主義精神的傳奇結合。本作畫面的線條由中心開向外蔓延無盡， 傳遞著一種永恆的生命力，呼應著奧林匹克運動會中所追求的更高、更快、更強的自我超越精神，而柔和曼妙的色彩空間粼粼華光，則處處注滿光明正義之氣息。今年適逢2024年巴黎奧運，由法籍華裔大師趙無極所創作的〈04.10.85〉領銜本季拍賣，寓意非凡無比。本作由現藏家於九〇年代直接向東京富士電視台畫廊購藏至今，三十年來神隱私人珍藏，如今驚奇現世，讓人拭目以待！

趙無極1988年為漢城奧運設計的海報

同場另一焦點，還有趙無極市場上絕無僅有的雙聯水墨鉅作〈無題〉，作品同樣創於1985年，引證當時藝術家在東、西方媒材之間自然換轉、相互影響。〈無題〉可直接對比1982年趙無極受著名建築師及好友貝聿銘親邀為北京香山飯店創作所的大型水墨作品，由潑墨所凝造的意境空靈高妙，仿如重現宇宙的浩瀚無垠，乍看之下，圓拱形的構圖更似西方教堂如維爾茨堡中充滿聖潔意味的天花壁畫，體現筆墨之中所蘊藏超然脫俗的睿智。

其他亮點之作包括克勞德・莫內的〈吉維尼的湖水〉以及皮耶・奧古斯特・雷諾瓦的〈索倫托的花園〉，詮釋了印象派大師對自然直觀感知的精神。此外，吳冠中七〇年代所創作的兩幅佳作〈李村樹（一）〉與〈蜀山春〉，更是首度亮相拍場，難能可貴。朱銘最經典的〈太極系列－單鞭下勢〉、刻畫習武之人蓄勢待發一刻的智勇狀態，實為收藏朱銘太極木雕的不二之選。而現代水墨畫之父劉國松的宏偉鉅作〈午夜的太陽〉，以及戰後抽象藝術家朱德群的〈213號構圖〉和姜明姬的〈曇華與山茶〉，精妙地融合東、西方美學，呈現出山水抽象之美。另外，著名越南現代藝術先鋒範光厚創作的罕見漆畫屏風〈越南北部古佛塔〉以及黎譜帶來的〈花束〉更是東南亞藝術中的珍稀之寶。如此精彩之作，讓我們一同期待這場盛大拍賣所帶來的藝術盛宴！