觀與空 | 生命的皺褶、寧靜的詩意

文圖 / 張哲軒

從古至今「溝通」被視為是與萬物連結的方式，其中包含了語言、肢體、聲音等行為，但在身體內部複雜的感知心靈中，身體所能表達的卻有其侷限，然而我透過「藝術創作」，試圖開展更多身體以外的感知向度，不論是感受性抑或是觀念性的；藝術創作的形式多元，我認為繪畫的過程最貼近個人感知的狀態，其蘊含了直覺且多型態的表達，透過繪畫的動作連結身體與意識，將抽象且無法言語之感受，在畫布中被得以形塑展現，而我想藉由繪畫的介面，帶給觀者一個能和自己對話的空間，並從中獲得觸動與共鳴。

生命與自然的探尋

生活中我時常關注「流動」，從觀察人的行為與情感關係，到自然界中的植物、山林、雨滴、雲霧、徐風等，心靈與自然間的淌流與疊合關係，是我最常相互連結與辯證的，例如我時常反思，生命的意義在何處？人為何而存活？自然與本質的關聯？生命間的差異與相似之處？面對種種生命的凝視與提問，都在日常生活中，不斷釐清自我內心的感受與生命的樣貌。然而「禪學」當中，如何看待世界萬物、生活觀點及自我提問，讓我不斷產生新的理解與探索，在生活觀察與禪學之間，揉合了我看待世界的角度，並透過繪畫的語境，從身、心、意當中，表達抽象且無法言語的箇中感受。

經驗堆疊與回望

我的創作養分源自於生活的經驗，每個生活片刻都會被不經意且無意識的納為創作靈感的來源，從一個味道、一個形狀、一個痕跡、一個感觸，都有可能在某一瞬間被觸動，情感流動的瞬間，細微之處都綜合許多交錯揉合的感知，特別是人與人之間的情感交流，不同的事件與感受，會交織成各種色彩以及形狀，從而投射出觀看世界與理解自我的角度。在我的眼中，生活的每個瞬間片刻都可能孕育著創作的火花。

今年四月於金車文藝中心承德館所舉辦的「觀空Blank Stream」個展，將創作目光聚焦於近三年的生命歷程。在世界經歷疫情蔓延、戰爭的殘酷以及面對親人的逝去，這一切都促使我更加深入探索生命的無常、轉折與回歸。金剛經中的四句偈「一切有為法，如夢幻泡影；如露亦如電，應作如是觀」，生命何嘗不斷在獲得後又將失去，在真實與虛幻的相互辯證中見山又是山，而從中悄然的觸碰到詩性的存在；繪畫作品如同一本生命之書，記錄著衝擊、落空、低潮、沈澱、放下與前行的心境，用抽象的畫面反映情感的起伏，形塑出心中內觀與世界觀的抽象境地，詮釋著生活中的詩意與禪意。

內心風景，片刻中的詩意

我的創作是透過「以觀繪境」，藉由觀外界、觀自我，從而重新連結與生活的關係，我在這之間反覆來回感受、對話、辯證，並以自身的感受投射，結合古代文人寓情於景的詩意情懷，將自然當中的元素，如：水氣、雲霧、山林、徐風等意象，抽象化後融入觀的體悟，並在內心的交揉中，形成內心的抽象意境，而稱之為「內心風景」或「心像風景」。

我不斷地探索生活與藝術之間的關聯，將內心的風景轉化為抽象的藝術作品，也透過寫詩，讓觀者在閱讀抽象作品中，藉由文字得以更貼近畫面中所描繪的境地。我透過創作記錄著生命的轉折與感悟，並試圖捕捉心靈的共鳴與美的永恆追求，不僅追求藝術作品的美感，更期待作品能給予觀者一個寧靜的空間，投射與呼吸，並觸動內心更深層次的思考與感悟，尋求著生活與藝術之間的和諧連結。

個展
2024  觀空｜金車文藝中心 承德館
2017  白行夜露｜松菸開放藝文空間
2013  時空敘事｜南北畫廊

聯展
2024  台南藝術博覽會｜美丘美朮
2023  台中藝術博覽會｜美丘美朮
2022  台北國際藝術博覽會｜美丘美朮
2021  ONE ART Taipei 藝術台北｜美丘美朮
2020  全國美術展｜國立台灣美術館
2019  台中藝術博覽會｜美丘美朮
2018   Y.E.S TAIWAN VII｜也趣藝廊
2017  知道｜觀想藝術中⼼
2016  台灣當代⼀年展｜花博爭艷館
2015  沒有種｜香港中⽂⼤學許⽒⽂化館
2014  mini cheese 迷你趨勢｜南北畫廊
2013  美術創作卓越獎｜關渡美術館
2012  第六屆龍顏藝術創作獎｜⾦⽯堂福科店

獲獎
全國美術展 入選
美術創作卓越獎 優選
龍顏藝術創作獎 優選
紐約遊歷計畫補助 獲選

典藏
龍顏藝術基⾦會
⽂化部藝術銀⾏