嘉義市立美術館特展廳 － EARTH Beta 張騰遠個展

首先要破題幾個展覽重點：

1. 這個展覽是做給現代人看、也是做給未來人看，更是做給外星人看。
2. 這個展覽的時空座標，也就是張騰遠的作品創作上下時間軸是訂在2019-2023年，這時間段也正好是新冠疫情期。
3. 這個展覽出現的「人物」是鸚鵡人，也就是說；從2012年張騰遠開始著手創作鸚鵡人主題，鸚鵡人這個外星民族已經就來到了地球。
4. 這個展覽為何只是由鸚鵡人掛頭牌？乃是因為鸚鵡本身是最擅長模仿，當牠們來到了地球，牠們就迫不及待想要重啟地球人的過往與再置現今生活習性、甚至模仿地球人的思想邏輯。只是，鸚鵡人從未預設到竟然也跟地球人一樣，面對了新冠疫情Covid-19衝擊。
5. 這展覽有三個最高比較級重點關鍵字需要被認識與記取：Beta、Reset、Install。直譯就是：公測、重啟、安裝，這三個單字十足概括展覽的核心精神。
6. 這個展覽的主題EARTH Beta，直譯也就是地球公測。但，Beta這個字句有多層涵義，而這個字更是被包含在所謂「ABO世界觀」裡頭。ABO也就是「Omegaverse歐米茄宇宙」的意思，它同時也被稱alpha/beta/gamma，是一種作為創作背景的虛構世界設定。最早是出現在1976年歐美同人小說《星艦迷航記》，在其中，人類依照生理機能被劃分為主導的alpha、中間一般性則是beta、居下者則指的是gamma。由此類推，得到最後結論的第7項是…
7. 這是一個談論虛構世界卻又極端地球歷史寫實性的展覽。

這個展覽以前所未有的明確時間序作為結構核心，作品年起承轉合緊緊依靠著新冠疫情發生的始與現今的社會情事。

這應該也是新冠疫情發生至今，在台灣、在亞洲地區；第一個通過創作邏輯思維來串出「近代史」演變的藝術性展覽。

張騰遠把展覽時空架設在2019年為起點。2019年末端Covid-19爆發，過去的日常頓時變成奢望，人只能待在自己的生活的城市，行動受控之餘，病毒的漫壓、人與人之間社交距離接著啟動；也就等於埋下彼此不能再相互信任的陰影。

張騰遠說「表面上，好像整個環境都還是過去的那個環境，但疫情把所有的熟悉都變成了陌生。我們在一開始不斷懷疑自己是否可能度過這樣的諸事管控呢？但所有的遲疑惶惑隨著時間，三年；我們竟然都習慣了因為疫情而不得不改變的生活作息與心理態度」。「我在2023年因為疫情解封、國界重啟之後，特別感受到整體環境所產生的不一樣。那就是，我們不知不覺竟然在這三年重新建構新的社會秩序、行為、習慣，好像…好像我們已經忘了疫情曾經來過！忘了現在所建立的新的秩序，都跟2019年之前是有極度差距與隔閡，而其實這種種新的舉措根本是一種重啟、一種新的『程式』安裝，就如同一個大數據(Big date)重新被植入、接著重新被開啟運作」！「而這次的作品，我就在談這麼一個好像新世界的作業系統重新啟動。而我個人醞釀多時希望能在創作裡涉及到的民間故事神祇人物，也在這個時候好像就那麼順勢被牽引了出來，透過鸚鵡人來重新解釋這段新的時代」。

因為有三年的疫情發生，才進而讓整體環境的生態在被推翻、崩解之餘，出現了「Reset重啟」、「Install安裝」，進而造成「EARTH Beta地球公測」。這個環境重新梳理非但只有政治、經濟、民生的新價值系統，它同時讓人與人之間的關係，從親密演變成樹敵、在親暱間存在疏離，短短的三年竟好比三十年時間流轉所留下的無常的常態。

張騰遠說「這三年的時間是人類很重要的時刻，也是很特別的時光。就像我在2021年曾經歷過自己的展覽，竟然展覽開始卻連一位觀眾也沒有！只因，疫情三級警戒讓行動受限，所有的常規都在封控之下，即便是藝術家的展覽竟然也遭受到封控，這是身為一位藝術創作者未曾想過的遭遇」。

人，始終善於健忘。我們都忘記歷史其實是人類的自敘體。就如同疫情解封，大家好像就在自己的內建式系統就按下對疫情的刪除鍵。

而張騰遠個展【EARTH Beta】，是一種記憶復甦，自然也是紀錄時代的重啟。

張騰遠在這次新作，相當廣泛將中國山水畫或人物畫結構直接納入創作表現上，例如，這件名為〈分析仙人〉的順風耳。單一的人物結構，單純的背景，凸顯的是人物本身民間七爺八爺造型，如同美式足球選手誇張的墊肩、衣服圖案則是金屬稀土元素、敏感的接收訊息雷達、右手的探測儀及英文Omniscient (英文原意為「無所不知」) 順風耳、斜肩背的小型顯示器；其實脫胎自周星馳電影描寫人工智慧機械人的圖案，這些…是否讓你想起是在描述AI大廠輝達NVIDIA的黃仁勳！

〈瀏覽仙人〉本尊是千里眼，畫的是有台灣護國神山之稱的台積電。張騰遠讓民間神祇的造型有了極大造型翻轉，檢驗近視度數的奇特眼鏡，被拿來點破千里眼能看盡未來的重要依據。服飾，絕對是最具敘述性的環節。中央的晶片點明是台積電。彩帶、明朝官服都會有的圓形革帶，上面浮雕著山形，意味著台積電晶元是全球性重要供應鏈。手肘兩旁是千里眼英文Clairvyance與音譯。值得提醒注意的是，鸚鵡人額頭所戴的荊棘冠 (荊棘冠冕在基督教帶著深厚寓意，此刻被張騰遠挪用，箇中雙重隱喻甚為微妙)，更意味著晶元能成就出新的科技精進，卻也可能被拿來軍事武器改良的工具，進化與破壞，人類手中拿的平衡桿就異常重要。

這是擷取自荷蘭藝術家耶羅尼米斯‧波希在40-60歲間(1490-1510年)畫在橡木板的三聯畫〈人間樂園〉的重新詮釋。張騰遠將這幅作品採取懸吊式展出，觀眾同樣也能在背後看到張騰遠仿造波希在原畫後面所畫的圓形球體 (意喻地球)。三聯屏分別探討人間、地獄、天堂。鸚鵡人處在三個不同層界的時空底下，或盡情享樂，或飽受快篩、疫情衝擊，或體受歡愉縱慾。所謂原罪、宿怨及剝奪、償還、放逐、擔罪…張騰遠讓這幅作品寫出疫情前後的三段社會境遷。原始經典與當下重譯，情與感；都懸在同樣一個水平儀上，令人玩味不已。

這幾件作品相當合適共同閱讀。當疫情發生的那個時間點，所有的活動都被強力轉到休止/暫停鍵，人類未曾有過那麼多時間花在家裡、停留在家裡與家人、自己相處，進而重新建立自己的生活樣態。在那個時間點，個人社群媒體不斷出現在自家精心搭配的布置…等等擺拍照片，人的品味與美學，突然在疫情期間膨脹指數不斷攀升。張騰遠於是把IG方形規格框架挪至畫面上，建立起相當熟悉的視覺辨識系統，卻也同時在這些圖面的窗型外圍植入優美的景致，拿來比喻人依舊對於外面世界的嚮往。可是，如果仔細看，則會發現窗外美麗風景遠處竟然出現爆炸雲！甚至有一件作品是鸚鵡人好整以暇躺在吊床上，懷中端坐著寵物，整個畫面應該至為和樂。問題就出在鸚鵡人手中拿的iPad屏幕上竟然是朵爆炸雲！這無疑是在說，疫情讓世界轉動暫停，但是，戰爭卻沒有喊停的趨勢。而鸚鵡人既然已經安穩生活在地球，卻跟所有地球人一樣都得面對世界的變動與不測。所謂門裡門外的兩極世界態勢，那種幸福對襯著不幸，在此際更顯得無比諷刺與尖銳！

張騰遠相當擅長在自己的創作羅織出多視窗般空間並軌呈現。他總是一方面能夠書寫狀似和諧愉悅的景狀，卻又忙不迭地在畫面安排出現極端反差性事件、事物。生活在一種表面上似乎常態發展的概念底下運行，但也完全能脫離常態而製造反常，使得他的畫不僅只是畫面，更應該是一種連續性視覺演勢，這應該也是新世代藝術家在處處慣於平塗性圖繪當中，很少見的思想流淌也能躍於畫面的吧！

〈直播仙人〉指的是三太子哪吒。年輕、活潑、好動、喜歡打抱不平…。張騰遠放在這件作品身上的配套相當有意思。他將現在新世代一出生就是屬於直播嗜癮者的慣性交給三太子來扮演，左手握著直播圓燈彷若是駕駛盤，有著一種無處不直播、無時不直播的天命。右手拿著手機、胸口圍著Gopro、潮鞋所帶起如同風火輪的快速時尚消費概念。值得留意的是，張騰遠以英文的「Courage勇氣」的反寫字來點出三太子個性過於衝動的正負兩極。尤其，三太子頭頂上所出現兩朵爆炸雲取代了傳統的兩顆髮髻，則是拿來反映現在戰事的不停歇，談人也引出事端，都有相當巧妙的隱喻與借題發揮。

進入新時代，也等於帶動新的移民潮，這點不僅是世界富豪紛紛投入太空移民計畫實驗，連土地公也趕上腳程。所謂的Good Day真的來臨了。在這個段落中，土地公、太陽神、神農氏，都回復到比較正規鸚鵡人造型。傳統土地公的造型，總會一手拿仗、一手端著金元寶。張騰遠讓鸚鵡人身著有金元寶圖案的服飾來點出角色，跟著外星人漂浮行進著，而且還忙不迭地且目不轉睛著看著手中的漫畫書。三隻眼睛，向來很習慣出現在張騰遠作品中，那是被拿來比喻先知者的概念。太陽神手中捧的太陽，就有三隻眼睛。神農不是拿著稻穗；而是拿著張騰遠個人喜歡的植物-象牙公。有趣的是神農頭上戴著可不是魚缸，而是像紀念品的水晶球，藉此來比喻三年疫情養成普世化室內養植風潮，就像地球人習慣買紀念品一樣的概念。

這二件作品相當適合擺在一起欣賞，它所指涉在於疫情前後的兩種極端世界。〈歡迎來到新世界〉指的是2019年之前，來到了一個新的環境，許多的期望、憧憬伴隨著重新開墾、等待開發之後的種種想像。〈在鸚鵡歐菲莉亞上面的鸚鵡阿諾菲尼婚禮〉則是在談疫情以來，當行動發生控管，卻也意外塑造溝通方式的迅即化改變，電腦網路的通達更成為縮短距離最大利器，多重宇宙就如同洗衣機，萬般諸事都攪在一起。

鸚鵡人於是就好像穿透時空一樣，出現在不同的藝術經典作品的空間中，沒有重新改寫歷史，倒是讓人看得更增添幾絲混亂。例如，扮演了1851-1852年約翰‧艾佛雷特米萊John Everett Millais所畫的〈奧菲莉亞〉，亂入1934年揚‧范文克Jan van Eyck所畫的〈阿諾菲尼的婚禮〉，取代了1862-1863年愛德華‧馬奈Edouard Manet所畫〈草地上的野餐〉主角，時空的穿與透、疊置與抽離，寫盡三年疫情科技所帶起的蓬勃熱鬧社會景象與尚未被深層思慮的時空薄淺錯位。

張騰遠是台灣年輕世代藝術家極少數中的少數具有濃厚人文涵養的，也是極為少數能從傳統素材取之作為創作借鏡的一位。這件作品係從黃公望〈富春山居圖〉的〈無用師卷〉長逾6公尺來作為畫面結構核心，整件作品是最吻合展覽【EARTH Beta】地球測試的說帖。

張騰遠在底景大量運用藍、綠漸層所帶出的山形，沒有傳統山水畫細膩的皴法勾勒，卻好像電腦屏幕破碎所造型的地球Bug (漏洞) 裂紋，正等待後續慢慢的修補、開發、填實。畫面最左則是火箭升空，中間彷若樹般的高塔則是接收器與天空上AI氣球正在接收諸方訊息形成共構關係。最是意思的環境是在畫面最右側，在藍幕所出現大大的LOV字樣，近一點仔細看的話，就會發現原來這是無人機！還記得吧！疫情期間，台灣很多大型的活動都習慣讓百架或千架無人機飛上空，擺出各種不同的機型或圖案，尤其是在夜空的時候，無人機群升空展示的超凡寫實圖案，每每引來地面圍觀的人驚嘆連連。

張騰遠將這樣的行為也記錄到這畫面上，只見地面一位鸚鵡人正費神掌控上空的無人機群擺出所要的字形時，竟然有一隻鶴跑來攪局，因為鶴的亂入，導致原本無人機群已經完善的字形頓時缺了角…，讓這幅畫產生了相當有趣的動態情事。張騰遠讓作品從傳統元素的安順平和氛圍，轉化到瀰漫著一股正待新生的盎然、等待與不可預期的突變，似乎也意味著構建2023年地球運轉的樣貌是充滿奇趣的。