聚焦「所有令人屏息的」探討現代社會與未來想像

由國立臺灣美術館（國美館）主辦的第9屆亞洲藝術雙年展（亞雙展）於2024年11月16日至2025年3月2日展出。本屆以「所有令人屏息的」為主題，策展團隊由臺灣策展人方彥翔擔任召集人，攜手亞美尼亞策展人安妮・戴維狄安（Anne Davidian）、菲律賓藝術家兼研究員墨夫．艾斯賓納（Merv Espina）、南韓策展人金海主（Haeju Kim），以及土耳其策展人艾斯莉・西文（Asli Seven）組成國際陣容。由來自全球的35組藝術家，透過83件精彩作品（包含19件全新創作），帶領觀眾沉浸於屏息凝視的藝術時刻，並共同想像開啟新的未來。

2024亞雙展題名為「所有令人屏息的」，藉由「屏息」這一主動暫停生命機能的動作，營造出充滿期待的氛圍。展題巧妙反轉英文諺語「別屏息以待」（don’t hold your breath）的原意，從對改變不易發生的警示，轉化為充滿「潛在希望」的隱喻。深吸一口氣並屏住呼吸，將我們穩穩錨定在當下的時刻。在世界崩解滑向更深層混亂之際，我們穿越晚期資本主義的喧囂與塵埃，於安身與漂泊之間持續探索與遷徙。屏息這一行為，如同在現實轉換中的過渡準備，使我們得以從一種狀態邁向另一種。短暫的間歇如音樂的節奏般，讓我們得以傾聽寂靜的聲音，重新協調身體與地球新陳代謝的律動。

多元媒介與議題探索：連結歷史與當下

國立臺灣美術館長陳貺怡在開幕式上表示，亞洲藝術雙年展近幾屆開始實踐召集多元跨域策展人進行集體對話的策展機制，以拓展亞洲當代藝術視野，也可從本屆參展藝術家的廣泛背景一窺此方法之成效。今年除了邀請到來自臺灣鄰近國家的藝術家參展，也邀集了土耳其、亞美尼亞、烏茲別克、黎巴嫩、立陶宛等地的新銳藝術家，共同為臺灣觀眾呈現多樣化的文化認知與藝術經驗。

本屆參展藝術家運用多樣化的創作形式，挑戰「進步論」與「普世時間觀」，揭示歷史與人、地方、時空的緊密關係。例如，韓國藝術家李宇城（Woosung Lee）的作品融合大型布料繪畫與動畫，以個人記憶與集體經驗為主題，其新作〈炙熱的風〉捕捉2024年造訪臺灣的啟發，呈現個人認同與群體力量之間的微妙平衡。卑南族藝術家米類．瑪法琉（Milay Mavaliw）以編織裝置作品〈有，卻看不到〉，重新詮釋家族與部落間跨越時空的連結。靈感來自她巫師祖母的祝禱儀式，這些作品邀請觀眾進入沉靜場域，感受集體力量的匯聚。

南韓藝術家南和延（Hwayeon Nam）透過影片〈2〉，紀錄韓國與臺灣現代舞先驅崔承喜（1911-1969）與蔡瑞月（1921-2005）的人生軌跡，揭示殖民歷史與冷戰意識形態對亞洲現代化進程的深遠影響。郭敬耘則關注當代離散現象與後殖民經驗創造的多層次地景，其新計畫〈觀看 帶來平靜〉檢視了臺灣山區與佐米亞高地之間的歷史聯繫，探討統治者如何在世界不同角落創造出相似的景觀。

丹羽良德（Yoshinori Niwa）的作品探索所有權與財富的概念。他的全新創作〈在24小時便利商店購買飯糰〉透過重複購買相同商品，挑戰日常消費行為的既定認知。另一作品〈請偶遇的臺灣人宣告，若他們死亡，臺灣即不復存在〉則在臺中重新啟動，反思國家認同的定義，對一個國家是否由其公民或外交狀態所定義提出疑問。

全球視角與在地對話

展覽不僅聚焦於亞洲脈絡，也融入全球視角與在地連結。例如，茱利亞．薩里賽提亞蒂（Julia Sariesetiati）的紀錄片〈照護的詞彙〉源自其於2019年發起的「往返之旅」計畫平臺，旨在讓移工相互分享經驗。東爪哇是照護移工的重要來源，藝術家拜訪「柏塔基納印尼前移工協會」交流期間，也前往圖隆阿貢縣和諫義里市，與當地的前移工合作，記錄其工作日常詞彙，希望藉此縮小移工職前訓練及實際工作間的差距。瑪爾瓦．阿爾薩尼奧斯（Marwa Arsanios）呈現其系列計畫〈誰怕意識形態？〉的全新篇章，與亞洲大學附屬現代美術館副館長蔡明君、微物官點工作室的吳克威、蔡郁柔，以及臺南農民合作，在開幕期間舉行讀書會和公開對談，反思所有權的定義，探討非剝奪性的自然資源管理方式。

公眾計畫與多元活動

本屆亞雙展推出一系列公眾計畫，包括對談講座、實驗演出、參與工作坊、藝術導覽及放映活動。安德里烏斯．阿魯丘尼恩（Andrius Arutiunian）的聲音裝置作品〈亞門〉自國美館擴展至臺中市區，結合亞美尼亞流散歷史與音樂，開幕期間更於出租車中播放錄音帶，成為城市公共空間的動態藝術體驗。馬來西亞藝術家陳愛瓊的參與式表演〈門戶〉，於開幕當晚點燃由海灘拾獲的舊酒瓶改造的油燈，呼應氣候變遷對自然環境的劇烈影響。

此外，放映計畫「吐納之間」挑選8部影片，從紀錄片散文到動畫短片，探索呼吸與生命韻律的多重意涵。其中，帕拉維．保羅（Pallavi Paul）的《愛的移動方式》以印度守墓人的日常為題，揭示希望與悲傷的交織；羅達．圖魯（Rojda Tugrul）的《十秒間之龜》則透過動畫，反思美索不達米亞河流生態的耗損歷史。

第9屆亞洲藝術雙年展以藝術為橋梁，穿梭於歷史、當下與未來，邀請觀眾一同深呼吸、屏息凝視，從當下的片刻沉思中尋求新的希望與可能性。

亞雙展官網
asianartbiennial.ntmofa.gov.tw