關鍵四年擘劃桃美館館群發展架構

桃園市立美術館（簡稱桃美館）首任館長劉俊蘭於2018年8月1日到任，2022年7月底任期屆滿，將於8月1日起正式歸建臺灣藝術大學教職。劉俊蘭館長在任期間確立桃美館「一機關多場館」的有機營運，並訂立基礎建置和思維定位，開創桃園在地的美術館新時代。劉俊蘭館長除了致力於組編桃美館團隊、建立各項營運與服務機制、訂定相關章程與辦法，乃至確認館舍方針和定位等等新興美術館的基礎建制工作，更以專業館所的整體發展與藝術生態生成的結構性思維，鋪陳多方位的發展計畫，包含地方連結、社群經營、品牌建立與行銷、線上與影音串流、藝術徵件活動的翻新與拓展、兒童美術的教育與扎根、學術的建構與知識的生產、典藏專業化與公共價值的開發等等。

於此同時，桃美館作為國門之都、國際航空城的城市美術館，劉俊蘭館長自接任之初便推動跨國合作，於國際連結上，首先藉由在地美展的改制，創辦全臺唯一面向國際的「桃源國際藝術獎」，積極建立國際交流與對話；並於2021年在橫山書法藝術館（簡稱書藝館）盛大舉辦國際書藝展和國際學術論壇，將書藝館設定為面向亞洲、推動現當代書藝的主題館，更於開館半年湧入10萬人次造訪。

一座美術館的營運，攸關專業人才的進用，是美術館營運與發展的基本條件，為突破公務機關的選才限制，劉館長多次爭取而獲市政府支持，於2021年7月正式啟動較具彈性的雙軌進用人事制度，為桃美館奠定研究、展覽及教育推廣的專業人才選用機制。在劉俊蘭館長的擘劃與帶領下，桃美館即使館群尚未全數落成，但已完成未來發展的奠基，更在臺灣地方美術館百花齊放的時代，展現開創性的視野和活力、形塑出風格獨具的館群形象，打開多元可能的發展格局。

為書法藝術建制美術館體系 橫山書藝館具劃時代意義

劉俊蘭館長自2018年走馬上任時，便緊鑼密鼓推動橫山書法藝術館的建設與開館籌備，包括館舍內裝與展場設備的優化、公共服務前置工作的規劃、觀眾群的擴展及培養。劉俊蘭館長用「軟體先行」的觀念，在書藝館開幕之前，便為其形塑品牌，並擬訂當代書藝發展的推動計畫，使書藝館不僅成為書藝發展基地，更具備當代書藝新生態的營造願景。在書藝館開幕前的眾多計畫中，「橫山獎」以拓展優秀書藝學術研究和策展實踐作為主旨，鼓勵書法藝術研究評論和創作展覽的人才。橫山獎於2020年首先舉辦「橫山書法藝術館書藝研究與評論雙年獎」，刺激書法藝術的討論風氣，以研究與評論促進書法藝術的知識生產與理論建構；隔年則開辦「橫山書藝獎」，徵選具時代性與開創性的書藝展覽，鼓勵當代書法藝術中多方並進的策展呈現。而自2020年起每年舉辦的「書藝策展工作坊」，藉由密集的座談、討論和實作，培養策展多向度的知識涵養，對接書藝策展的實踐專業，並拓展不同族群的交流與對話。在書藝館開幕之前，便先行拓展潛在的觀眾群。

關照在地與臺灣書藝史觀 拓展國際書藝交流視野

在展覽規劃上，書藝館於2021年10月底正式開幕，開館首發的國際現當代書藝展，首展【飛墨橫山— 橫山書法藝術館開館國際書藝展】，透過「溯源」、「尋新」、「對語」、「跨域」四個子題，呈現跨時代、跨媒材的書藝對話。書藝館亦於開館展期間亦舉辦跨域展演的當代書藝體驗，如「書藝之夜」，邀請藝術家跨域展演，結合舞踏、新媒體展演，開啟書寫的多重想像力。在開館展結束之後，將焦點轉回在地，推出兩檔聚焦在地書藝史觀的【臺灣書藝新契機－1949渡海書家特展】和【澹養天龢─黃羣英書藝紀念展】，前者重看1949年前後渡臺書藝家的面向及其為臺灣激發的多元書藝面貌，後者為已故的桃園重要書家黃羣英特展，探討在地書家對書藝發展的積極意義和角色。2022年4月起，書藝館與國立歷史博物館聯手策劃典藏交流展，將視野對焦東亞，以桃美館與史博館的書法作品典藏為切片，凸顯臺灣身處東亞書學核心的意義，探索從東亞儒學到東亞書學所形塑的視域，並重新以當代的觀點，窺見東亞書法彼此交融，乃至相互競合的動態圖景，思考臺灣建構東亞書學平台的契機。開館半年多以來，書藝館策展視野在「國際─在地─亞洲」來回切換，希望能展現不同文化脈絡下，當代書法藝術的多元性。

2022年7月起，書藝館推出的徐永進和柯良志的個人創作展，呈現不同世代的兩位藝術家對傳統的反思、對新可能的探索，藉由書藝館作為平台，開展書藝創新實驗的跨世代對話。未來將持續以充滿實驗性及發展潛能的策展徵件展及申請展，吸引當代更多面向的思考與參與。而在跨國合作上，也在密集籌備國際書藝雙年展，以及日本、韓國等館際交流展，其能不斷擴展國際書藝視野。書藝館作為全臺唯一由官方營運的書法主題館舍，不僅為當代書法藝術的展覽、研究與推廣開創了新空間，也讓書法藝術的發展正式進入台灣第二波的美術館時代，豎立臺灣書藝發展的里程碑。

探勘書法藝術的多元面向：女性書藝、跨域實驗及公眾參與

書法藝術的教育和推廣方面，劉俊蘭館長在任內關照傳統書法的性別框架，其中「好墨聲──2020女性書法藝術論壇」為國內首次由官方美術館策劃，專門針對女性參與書法藝術等課題的研討座談。該論壇邀集國內女性書法研究、創作與教學者，就「當代女性書法家的創作觀」和「當代女性書家身分的多元面向」，從個人的創作歷程、回應當代社會的創作策略和書法教育的展望等議題進行陳述與對話；橫山書法藝術館亦期打開群眾對書藝館的觀看與參與度，讓書藝館成為召喚民眾書寫性的場域，以身體性、文化性、藝術性、表演性延展各種書寫的可能和想像，讓書法藝術的現當代性得以展開各種寬闊的形式、討論，更重要的是觸及更多群眾參與，今年3月美術節以「橫山散策」為主題，規劃「跨域．展演」、「散策．市集」「橫山．煮茶」、「展覽．走遊」、「研究．論藝」五個活動項目；於書藝跨域實驗的觸角上，亦曾推動於書法藝術的身體性與動態性出發，如與陳韻如的跨域展演作品〈非墨之舞Monologue〉與書藝館進行當代對話，整合影像、聲響、互動裝置、舞蹈等元素，以「女書」的概念呈現書寫的符號性，並以舞者的肢體和影像進行複調的對話，與長期被置於於父權語境和生態的書法藝術展開一場由女性視角開啟的對話。

橫山書藝館除了持續進行中的現當代書法藝術策展與研究，也持續規劃與亞洲書藝文化機構開啟策展合作，除近年已陸續推動「橫山書藝獎」、「書藝研究與評論雙年獎」、「橫山書法藝術館書藝策展工作坊」等， 激勵優秀書藝學術研究和策展實踐，亦培育書藝人才，互為動能地推進，同時搭建人才基地，期從結構上打造國際書藝的交流平台。以國際現當代書藝發展的軸線出發，既聚焦漢字傳統所形成的亞洲文化邊界，亦關照科技進步下書寫本身在數位化時代的式微，故此，於具體的實踐上，橫山書法藝術館企圖打造、培力的是面向亞洲的書藝生態系。作為延展現當代書藝精神的核心，其所擴張的當代文人美學、日常書寫、書法藝術的身體性展演等，已探照到跨領域的能量與創意，未來將持續拓延書寫的向度、打造由書藝美學為核心的生態系，將橫山書藝館視為激發現當代書藝實驗性的聚合場域。