新美術館的文化起點
跨國策展 探索自然 身體與空間的再連結
CANS 藝術新聞|整理報導
圖片提供|臺中市立美術館
2025 年 12 月 13 日,臺中市立美術館(以下簡稱「中美館」)將正式啟動,推出首檔展覽「萬物的邀約」(A Call of All Beings: See you tomorrow, same time, same place)。此展不僅是空間的首次對外亮相,更是一場回應當代共存思維與文化敘事的策展提案。座落於臺中市中央公園的中美館,是臺灣首座與圖書館共構的市立美術館,建築由日本建築團隊 SANAA 設計,強調開放、通透與流動性,亦成為展覽策劃的關鍵出發點。

SANAA 事務所提供

SANAA事務所提供
集結、感知與對話的策展主軸
展覽由中美館策展團隊與三位國際策展人合作完成:周伶芝(Chow Ling-Chih,臺灣)、艾蕾娜・克萊爾・費爾德曼(Alaina Claire Feldman,美國)、安卡・繆雷・金(Anca Mihuleţ-Kim,羅馬尼亞)。展覽規劃結合美術館所在地──中央公園的環境特性,關注當代社會中不同尺度與感知系統的共存可能性,呈現藝術如何作為連結自然、文化與空間的中介。
副標題「See you tomorrow, same time, same place」並非僅為時間上的約定,更指涉一種面對未來相遇的態度與想像,是對延續性與共生願景的輕聲註解。
展覽透過跨時代創作者的多元視角,呈現從地景、物質、語言、記憶到聲音與身體的敘事展開。策展論述有其哲學厚度,亦帶有實驗性格,試圖鬆動藝術展示的線性敘事與分類體系,創造多元聲響並置的共存場域。
委託創作介入建築語彙
美術館同步推出兩件重要公共藝術委託創作。韓國藝術家梁慧圭(Haegue Yang)以其標誌性的百葉窗結構,創作出懸吊於 27 米挑高大廳的《流動奉獻──樹蔭三合》,向臺韓兩地共享的聖樹文化致意,象徵一種跨文化的精神聚落形式。作品藉由空間尺度與材料語彙的運用,轉化展館中軸為靜觀與流動並存的能量軸線。
臺灣藝術家林明弘的《再製》則透過傳統花布圖騰的錯位排列與視覺重複,探討文化記憶如何經由日常符號被複寫與再生產。作品介入建築樓梯等通行動線,挑戰觀者對展館空間的既定感知,也回應「地方性」在當代藝術語境中的轉譯與轉化。



圖片來源:藝術家梁慧圭提供.jpg)

橫跨在地歷史與全球視野的藝術家陣容
「萬物的邀約」共展出來自逾 20 個國家、70 多位藝術家的作品,媒材涵蓋錄像、裝置、繪畫、聲音、檔案與表演等。參展名單串連臺灣前輩藝術家與國際當代創作者,如林之助、王清霜、葉火城、廖德政等在地藝術史中的代表人物,與許家維、陳瀅如、劉玗、饒加恩、廖昭豪等近年活躍於國際的中青輩藝術家交錯呈現。
表演藝術亦納入本次展覽敘事之中,包括 TAI 身體劇場、窮劇場與蘇文琪主導的 YILAB一當代舞團。這些作品不僅延伸視覺邏輯,更從身體與時間的現場性中開啟對「萬物感知」的另一層詮釋。
國際參展藝術家方面,包含海地藝術家邁蘭德・康斯坦特(Myrlande Constant)、希臘藝術家露西雅・阿拉瓦努(Loukia Alavanou)、德國觀念藝術家約瑟夫・波伊斯(Joseph Beuys)與行為錄像藝術先鋒瓊・喬納斯(Joan Jonas)等,從各自文化場域出發,探索自然、信仰、精神與權力之間的界面。
策展作為文化地景的繪製
三位策展人各自帶入其研究與策展視野:周伶芝強調展覽作為人與非人之間「連結能動」的詮釋場;費爾德曼關注人類如何透過視覺技術理解自然歷史與動植物邊界;繆雷・金則將藝術場域視為一種集體療癒與歷史反思的政治空間。
儘管展覽主體未設定明確的論述導向,但策展結構釋放出的訊息明確而多元。它不試圖給予單一敘事,而更傾向開啟對觀看方式與感知尺度的重新想像——在當代藝術場館制度中,這是一種既謹慎又必要的嘗試。
地方藝術史的再定位
展覽亦特別回應中部藝術脈絡,透過典藏與借展,呈現地方藝術家對土地、風景與材料的長期觀察。從林星華的膠彩細筆,到顏水龍的油畫厚塗,這些作品不僅是形式語言的歷史,也是區域文化記憶的累積痕跡。
臺中在地的藝術機構如《白木耳》雜誌也被納入展覽架構中,以出版與聲響實驗延伸展覽的傳播軌跡,顯示策展團隊對地方文化機能性的思考與實踐。
藝術館作為交會場域
中美館館長賴依欣表示,未來美術館將作為藝術、自然與知識的交會點,透過推動國際展覽、教育推廣與在地連結,拓展公共文化參與的深度與廣度。臺中市政府文化局亦表示,期望以此為契機,打造臺中成為文化創新與國際交流的重要節點。

論薄與透明之物
2025

被移動的冰塊,克什克騰旗,達里諾爾湖
2014

深林
2023

Lasirène
2010
布面珠繡與亮片

小王子與狐狸對話
約 1940 年代
水彩與墨於紙

寫生花卉圖 04
2024
紙漿、軟木片、銅箔、發泡劑、木材

殘照(觀音暮色)
1992
油畫
國內參展藝術家(依姓氏筆畫排序)
王虹凱+查波帕(王虹凱 1971 年生於雲林,現居工作於新北市;查波帕 1981 年生於紐西蘭威靈頓,現居工作於加拿大溫哥華)
王清霜(1922 年生於臺中,現居創作於南投)
白木耳(2004 年創立於威靈頓,現居創作於臺中)
林之助(1917-2008,生於臺中)
林仁達+余政哲+NO 登山社(林仁達 1983 年生於臺灣,現居工作於臺北;余政哲 1983 年生於臺灣,現居工作於彰化;NO 登山社成立於 2006 年)
林星華(1932 年生於臺中,現居創作於臺中)
許家維(1983 年生於臺中,現居創作於臺北)
廖昭豪(1990 年生於臺中,現居創作於臺中)
廖德政(1920-2015,生於臺中)
窮劇場(鄭尹真、高俊耀)(2014 年創立於臺北,現居工作於臺北)
劉玗(1985 年生於臺中,現居創作於臺東)
葉火城(1908-1993,生於臺中)
薛保瑕(1956 年生於臺中,現居創作於臺中)
陳米靖(1986 年生於臺中,現居創作於臺中)
陳幸婉(1951-2004,生於臺中)
陳夏雨(1917-2000,生於臺中)
陳銀輝(1931-2024,生於嘉義,退休後移居臺中)
陳瀅如(1977 年生於臺北,現居創作於臺北)
顏水龍(1903-1997,生於臺南)
饒加恩(1976 年生於臺中,現居創作於臺北)
蘇文琪(1977 年生於臺灣,現居工作於臺灣)
TAI 身體劇場(2013 年創立於花蓮,現居創作於花蓮)
國外參展藝術家(依英文姓氏首字字母排列)
露西雅・阿拉瓦奴 Loukia Alavanou(1979 年生於希臘,現居創作於比利時與希臘)
約瑟夫・博伊斯 Joseph Beuys(1921-1986,生於德國)
卡羅琳娜・布雷古瓦 Karolina Breguła(1979 年生於波蘭,現居創作於波蘭與臺灣兩地)
邁蘭德・康斯坦特 Myrlande Constant(1968 年生於海地,現居創作於海地)
鄭素英 Soyoung Chung(1979 年生於法國,現居創作於韓國)
瓊・喬納斯 Joan Jonas(1936 年生於美國,現居創作於美國)
文勝鉉 Seunghyun Moon(1975 年生於韓國,現居創作於韓國)
聖修伯里 Antoine de Saint-Exupéry(1900-1944,生於法國)
鈴木悠哉 Yuya Suzuki(1983 年生於日本,現居創作於日本)
阿德里安・提爾提奧 Adrien Tirtiaux(1980 年生於比利時,現居創作於比利時
萬物的邀約
2025 年 12 月 13 日至 2026 年 4 月 12 日
臺中市立美術館