• 2022.09.23

決戰後疫情-畫廊跨域運營戰略-安卓藝術 Mind Set Art Center 李政勇 Andre Lee

台灣唯一引進菲律賓當代藝術
更已成為跨國藏家信賴的畫廊

文 / 鄭乃銘
圖片提供 / 安卓藝術

「2010年,我是在Art HK第一次看到瑪莉娜・克魯斯(Marina CRUZ)的作品,就在那第一眼瞬間;我就喜歡上她的作品。我記得當時她還是由原來的經紀人所代理,但我實在忍不住還是買了她的作品。2011年想與瑪莉娜合作的想法萌芽,並也著手開始研擬。2012年,『安卓』終於有機會跟她新的經紀人談合作意向,接著到菲律賓拜訪她的工作室,更進一步讓我驚覺她的藝術豐富厚度是那麼龐大!這是促使後來2021年為什麼選擇到關渡美術館呈現她完整個展的主要關鍵因素。『安卓』與東南亞藝術家;或者可更微縮一點與菲律賓藝術家的合作,其實都是建立在這樣的基礎。從眼緣到投緣、從對藝術的欣賞到能更深入理解創作後面的種種因素,一旦開始有了合作,也就繼續走了許久…許久」。李政勇說。

2018年4月安卓在菲律賓馬尼拉的Silverlens畫廊的輸出展Chaos, 展出了三位台灣藝術家黨若洪、鍾江澤、劉致宏與菲律賓藝術家Pow MARTINEZ

2006年在關注印尼當代藝術之初,就開始也注意到菲律賓當代藝術

安卓藝術可以說是目前台灣畫廊群裡,唯一持續與引進東南亞藝術家作品;也關注東南亞藝術的畫廊。

李政勇說「2010年創設『安卓』的時候,除了標顯介紹台灣當代藝術作品之外,當然也把眼光放在台灣以外的藝術表現上。為什麼會對東南亞藝術開始著墨呢?我記得最早的時候,2006、2007年台灣畫廊界對印尼藝術家特別關注,我當初儘管還沒有開立畫廊,但我還是相對很關注東南亞的藝術趨勢。但是當時我不單只注意與收藏印尼的當代藝術,我還同時也關注到菲律賓的當代藝術發展。但2008年金融海嘯使得經濟狀況相當惡劣,連帶也對台灣畫廊對於東南亞當代藝術熱潮出現跌損點。事後再想,這或許對我而言是個新的契機出現。也是在這個時間點,我反倒更靜心能注意到菲律賓的當代藝術,同時也發覺到菲律賓的藝術市場相對是比較穩定。這個節點一出現,也造成我日後對菲律賓當代藝術留意、創設畫廊之後對菲律賓當代藝術家的引進有了更大的推動躍進」。

「菲律賓受到西班牙的影響,菲律賓的繪畫有其自己發展的獨特風格。我從起初的關注到2012年與瑪莉娜‧克魯斯的合作,這是開啟『安卓』與菲律賓藝術家合作的先河,也讓我更投入對菲律賓藝術發展環境的關心。我自己有個習慣,對某個藝術市場有興趣,一定會花時間去觀察當代藝術市場的種種情態。對於菲律賓當地畫廊情形,我就相對花了很大工夫去觀察,我認為;從畫廊的內容可以評估一個地方的藝術市場狀態」。「菲律賓藝術市場內需相當穩定,畫廊的品相也相當好,台灣與菲律賓的距離不算太遠;飛行時間是一個小時。還有,英語是兩國都能相互溝通的語言…。這些因素加乘之下,也讓我對引進菲律賓當代藝術有相當大的信心。而我鎖定的藝術家年齡層則都落在40-50歲間」。李政勇說。

從眼緣到投緣,對引進的藝術家都傾心照料

「『安卓』在引進藝術家這個塊面,採取不外是與畫廊或藝術家個人合作兩種模式。在面對菲律賓藝術家方面,最多曾經有7、8位之多,只有2位是有代理畫廊,其他的則都回歸到與藝術家個人合作。相當有趣的一個現象是,有些一開始確實都有代理畫廊,但後來與原來畫廊合作期限過,反倒希望能與『安卓』建立更穩靠的合作。歸咎因素應該是我們在面對合作藝術家方面,都是方方面面傾心投入與照料」。

李政勇繼續說「我們通常不只是在處理一項展覽,對待合作的藝術家也相當花時間去深入了解藝術家在本地的生活與工作室創作的情形。另外,當菲律賓藝術家被安排在台灣展覽的時候,我們通常會很慎重出版畫冊,這本畫冊是有完整學術文章、展覽作品介紹,而不像一般只是圖錄。後來因為藝術家的反映,我也才知道;原來很多藝術家的第一本畫冊,竟然都是『安卓』幫他(她)出版的!這點,應該可以說是『安卓』的核心精神,也就是從對作品的眼緣到對人與人認識後的投緣,再到深入了解藝術家創作後面的種種環境與個人因素之後,彼此雙方都能建立在善意與尊重基礎上,進而能延伸出更長遠的的合作關係,甚至成為藝術家在亞洲市場的代理」。

建立長期合作關係,也等於建立跨國藏家對畫廊品牌信賴

李政勇又說,「『安卓』在最早一開始,也與北京的站台中國、北京公社、上海香格納畫廊合作,對於中國藝術家的引進與台灣藝術家的輸出,彼此都有相當程度共識。只是,從績效來考量,並不是相當理想。我比較遺憾的是,無法能夠在這個環節建立長期密實的合作,能夠讓台灣藝術家有個較順暢的合作平台」。「與菲律賓Silverlens畫廊合作則較為順暢,2014年我們有個平行輸入展,就維持2位菲律賓藝術家與台灣藝術家的共構。2018年基於合作的良好關係,『安卓』與Silverlens畫廊締結為姊妹畫廊」。「我想提到是,畫廊在面對輸出或引進的這個運營事務,所持基礎都不是以獲利作為前提,而是對藝術本身的欣賞與對合作的互信。我們尤其在這樣的跨國合作過程中,學習到不同的工作方式與水平,這無疑讓我們自己的基本功也越來越充實」。

「我們與菲律賓藝術家的合作跟代理,我想特別提到一樁很有意思的緣分,就是2015年我們開始跟Patrick Flores接洽合作, 然後2016年Patrick在『安卓』策劃台灣第一個菲律賓當代藝術展【諸海各島】,從這個展覽中,我們又找了一個很棒的藝術家Buen Calubayan,然後現在Buen也是由『安卓』代理台灣和部分亞洲藝術市場」。「『安卓』跟藝術家的合作、代理其實都是循序漸進,一步一步發展出來的。管道則有是自己發掘,也有透過國外畫廊、國際藝術家、國際策展人甚至收藏家都有。這樣緣分,一點一滴都是增厚『安卓』壯大的基石」。「尤其,因為長期與藝術家建立的合作關係,藝術家在台灣的展覽是有固定的週期,這對台灣本地藏家是一種相對信心穩定的建固,藏家會因為畫廊有持續在推動,自然會對藝術家更投入關注與照應。有趣的是,菲律賓藏家慣性對自己的藝術家都相當支持,但菲律賓藏家一旦無法在菲律賓本地畫廊購買到喜歡的藝術家作品,這位藝術家展覽在台灣舉行,『安卓』也因此就有了新的藏家群」。李政勇說。 誰說藝術不是另類的月老呢?它讓芸芸眾生識與不識的人,因為它;而有了牽扯。

安卓藝術 後疫情時代 畫廊運營內容的進口與輸出(精節版)