而「抽象藝術特別專題」則本著立足本土，展望國際的視角，囊括喬治・馬修、朱德群、吳冠中、尚揚、丁乙、余友涵、譚平等市場夯藝術家的代表作品，用平面化的藝術語言來挑戰古典主義和學院派的藝術規則，進而對純粹視覺形式進行探索和實驗。以高瑀、陳飛、黃宇興、歐陽春、王光樂、陳可、韋嘉等為代表的70、80後藝術家作為新生代力量，在近年來在拍賣市場上均有不俗的表現，此次「現在即未來」版塊也將為慧眼藏家帶來他們的標誌性作品。永樂一直致力於國際化佈局，本次秋拍還將為大家呈現一眾國外頗具潛力的年輕藝術家之作，包括拉希德・約翰遜、洛伊・霍洛韋爾、艾迪・馬汀尼斯、江上越、小西紀行等。

作為中國當代藝術領軍人物之一的張曉剛，「血緣-大家庭」 系列，被公認為中國當代藝術最具標誌性的圖像之一。本次呈現的〈血緣：大家庭1號〉採用藝術家最具標誌性的三人全家福構圖，張曉剛將西方當代繪畫技法進行中國化、本土化的成功嘗試，以其獨特的觀察視角與繪畫語言，經由大家庭系列創作，以視覺圖景的方式為我們留下了一代人關於歷史、社會、家庭、個體、記憶的深刻感受與反思。而藝術家本人也因〈血緣：大家庭1號〉為代表的一系列佳作奠定了其在中國當代藝術史上無可撼動的里程碑式地位。

在曾梵志的藝術生涯中，一直受到英國藝術巨匠弗朗西斯·培根的啟發與影響。本次秋拍這件創作於2005年的〈無題（培根）〉是曾梵志最初的探索成果，作品中呈現出兼容東西方神韻、兼具具象與抽象表現主義的風格，以新穎、獨特的視覺語彙為肖像繪畫在當代藝術情境中的發展與推進提供了嶄新能性。

近年在拍賣場上連續刷新個人拍賣記錄的王興偉，本次秋拍為大家帶來他的這件代表之作——〈無題（打石工）〉。藝術家將自己加入到畫面裡，並佔據視覺中心，還以一副「胸口碎大石」的雜耍姿態破壞了經典圖像視覺中心應有的崇高感，展示了無意義的幽默感，透露出一種似是而非、言之無物的無厘頭感。

張恩利是繼蔡國強、徐冰之後又一位打入西方一線畫廊的中國藝術家。這件2米多的大尺幅拍品〈大樹〉以仰視的角度，讓觀者不得不駐足凝視，平靜、稀薄的圖像成為觀者與自我內心的凝視，喚起觀者冥想的心理能量。

作為中國當代藝術又一大領域領軍人物周春芽，其創作的「綠狗」系列已成為一種符號深入人心。此次秋拍呈現其創作於2008年的〈三個鬥犬〉，是藝術家該系列的成熟典型範例，畫面繼承了「綠狗」系列一直以來的留白，將場景的空間表現和敘事輕鬆達成平衡，以表現性色彩與筆法誇張畫中主角的特色，建構符號化的象徵與充滿自身情感的載體。劉煒是中國當代藝術領域中最不拘一格的創新者之一，在九十年代中期的「遊水」系列中，他打破了封閉社會風氣下的性別禁忌，將壓抑的欲望釋放出來。此次秋拍上拍的這件〈遊水之二〉正是其創作於1996年重要轉折時期的一件傑作，是研究劉煒的創作歷程不可或缺的節點性作品。

抽象藝術作為一種流派產生於20世紀初，在探討美和藝術本質的道路上，賦予藝術家更多使用抽象語言的觀念和方法。法國藝術家喬治·馬修是抒情抽象主義之父與行動繪畫先驅，此次秋拍帶來他創作於1989年的〈流放地〉，屬於其80年代「狂野時期」的典型作品。抽象的圖式及狂放的筆觸消除了畫面的敘事性，凝練的語言及強烈的色彩賦予了畫面強烈的抒情感。朱德群是亞洲二十世紀最為主要的抽象藝術先鋒之一，本次秋拍帶來其早年在探索抽象繪畫進程中極具代表性的一件作品〈輝煌No.246〉，以及千禧年後風格轉型時期的佳作〈靜〉。兩件作品朱德群通過兼具東方繪畫細膩敏感與西方抽象主義濃烈奔放的藝術語言，形成了獨具東方氣韻的新抽象美學，用獨特的智慧與視角呈現抽象繪畫的崇高與氣象。

在當代的中國美術發展史上，吳冠中始終是一位特立獨行的改革者與創新者。創作於1963年〈富春江沙洲〉藝術家用色度不同的塊面和線條的搭配營造出生動的節奏、韻律和詩意，在具象和抽象之間展現出一種富有視覺張力的表現形式。

丁乙是中國當代藝術景觀中最具顛覆精神的抽象畫家之一，從1980年代至今一直以「十示」作為其最具標誌性的藝術符號。本次為大家呈現的〈十示95-23〉以鮮艷的紅色打底，在貌似整飭的秩序之中，充滿著豐富的形式趣味，以此來傳達關於秩序與空間，時代與命運的思索。

作為當代抽象藝術的先行者與開拓者，余友涵曾在「85美術新潮」和政治波普藝術運動中起到關鍵性的推動作用。這次為大家帶來這件頗具藝術家個人風格的〈2009.9.29〉，畫面中蘊含著綿延不絕的動勢與變化，體現出藝術家對生命和自然的感悟。

臺灣藝術家李真亦是目前國際上備受矚目的當代藝術家之一，此次秋拍為大家帶來藝術家的一件雕塑作品〈雪峰仙蹤〉。李真巧妙的利用顏色和形式的對比，在靜與動、重與輕的對立和平衡中，創造出一種心理學上雕塑和觀者的互動。

近年來一批70、80後藝術家的作品在拍賣市場上屢破紀錄，這一群體也越來越受到藏家們的關注和青睞。賈藹力是少數幾位在西方市場接受度較高的中國藝術家。「70末」的賈藹力已產生多件仟萬級作品。本次秋拍為大家呈現賈藹力於2017年創作的〈天空中的幾何〉，狂放自由的筆觸、多變絢爛的色彩及形態各異的元素匯聚在此，形成一個龐雜、運動且變幻莫測的視覺空間，各種具象和抽象的形態交融混合，以表達他對社會巨變的反思。

作為當下最受關注的70後藝術家之一，王光樂在其藝術實踐中持續探討著藝術語言的抽象本質。〈無題150614〉是其最具代表性的系列作品之一，畫面以紅色作為主要色調，將抽象的「時間」被轉化為一種微妙可感的視覺體驗，整件作品生發出一種強烈的永恆意味與崇高的神性。黃宇興以其標誌性的斑斕色彩與獨具個性的繪畫創作而備受國際當代藝術界的青睞。在〈生命的氣泡〉中，無數個氣泡在明滅不定的光線中若隱若現此起彼伏，充斥了整個宇宙與觀者的思緒，迸發出強大的圖像力量。

作為中國當代塗鴉藝術的代表人物，歐陽春極具童話色彩和寓言性質的個人風格使其成為同代藝術家中最具代表性的人物之一, 他也是近年拍賣市場上備受關注的70後藝術家。2022秋拍的這件〈王的人民（三聯作）〉以歐陽春典型的厚重顏料與高純度色彩為基本特徵，畫面彰顯其抽象表現主義的個人風格特徵。仇曉飛同樣作為70後代表藝術家之一，以油畫、繪畫雕塑及裝置等綜合的藝術實踐，表現對個人與集體記憶的圖像學實驗，以及對文化心理及社會潛意識的探索。本次上拍的〈熱療〉一作揭幕了仇曉飛醫療系列的創作，其流露的憂鬱氣質構成了一曲對一座工業城市黃金時代的輓歌。出生在70年代的馬軻被稱為「新生代」畫家，在去年其作品突破百萬元大關並寫下新成交紀錄後，迎來了其市場的快速增長期。這件〈火炬〉是馬軻在2012年創作的一幅作品，藝術家將人物的結構弱化，突出其強壯且富有力量感，給觀者帶來強烈視覺感受，以及心靈震感。70後藝術家韋嘉於2010年創作的〈深森〉，以強有力的筆觸與色彩造型，將深林佈置成舞臺幕布漸次掀開的觀感，勾出觀者的探知欲。

作為中國80後藝術家中的佼佼者，陳飛時常運用「超扁平」的表現手法，戲劇性的場景建構與細膩的特寫式構圖，這次秋拍帶來這件創作於2010年的〈山魈〉是陳飛此一創作階段中標誌性是作品之一，通過獨具個人風格的視覺隱喻，為觀者打開了一條通往人性幽微深處的隧道。高瑀以卡通繪畫的藝術風格而遠近聞名，秋拍的這幅〈少林寺〉創作於2009年，藝術家運用卡通化的視覺圖式、鮮艷明亮的色彩與平面化的表現手法，營造出一種戲劇性的場面。

在國際市場上，美國80後藝術家洛伊・霍洛韋爾是當代藝術圈中上升最快的藝術家之一，她以其感性的抽象作品受到全球各地藏家的追捧。本場秋拍將為大家呈現她2019年的作品〈連接的林伽：藍綠色、藍色、粉紅色、綠色和黃色〉。此外，立足以前瞻性的全球視野發掘多元文化之美， 一批國外藝術家作品也在此次秋拍中有所呈現。其中包括美國最重要的新表現主義畫家大衛・薩利的〈Girl Reading〉，「後黑人藝術」運動中代表人物拉希德・約翰遜的〈End of Fall〉，日本戰後崛起的第三代當代藝術家中最引人注目的新星之一江上越的〈彩虹-2021-T-2〉，小西紀行的〈無題〉等。