作品如同X光片，逼視自己去正視

我向來認為，創作是藝術家對待自己的一種方式。

當然，既然言之為方式，基礎上自然也就表示可被拿來運用的方法有多種。

我始終記得洪禎佑早些時間的創作當中，他習慣以極度寫真像如同噴畫的方式所呈現的女性，被相當急速的一股水流「撞」擊顏面的模樣。這樣的畫面，事實上一點都不顯新奇。因為，早在20世紀的諸多商業性廣告，就屢屢以這樣的方式來促銷各類跟畫面絲毫不相關的產品。物化性別的概念，始終是上個世紀商業操弄最慣性拿來作為介面的途徑，那個時候的人只能以這般智商來作為表述圖像的引人而非產品的實際性。可是，洪禎佑在這樣些許類同的畫面構成出現很大的、可供玩味的點是，出現在畫面上的水流，怎麼就令人感覺是相當黏稠、濃郁到近似藕斷絲連。我總感覺，洪禎佑在這樣的畫面之中，透露一股不言而喻的壓迫感，水的透明、實際、張狂；卻那麼沉甸甸黏附著畫面上的角色。在變異的泛浪漫概念底下，洪禎佑或許要談的是一股內在想要被看待的壓力吧！

氣味環繞的不僅止於是環境，更多的是心理落點

接著在接觸到洪禎佑的作品，應該是他上個系列《氣味》。這個系列作品是我認為洪禎佑作品最憂傷的段落。那股憂傷不是出自於他表現於現實環境所發生的傷害、撕扯、斷裂，那股憂傷是出自於這位藝術家已經嘗試在轉移；也就是透過轉喻的方式來書寫個人內心日記。他嘗試把從生活裡接收到的壓力、心悸，以相當不直接轉述的赤裸來傳達內心的赤裸，骨子裡，他已經逐漸在學會要怎樣跟自己相處了。

我記得他有一件作品〈月光〉，在雜草都跟半人高的草叢間，畫面的前景是如同強力手電筒慌張且毫不留情直射前方，因此，前面的草堆猛然是如同刷白了的臉，前景的死白與後面的沉沉，光感的反差，拖曳出畫面的景深，卻也意外填實了畫面的懸疑。我很喜歡這件作品所彌漫的忐忑、不安、猜疑又焦慮的蒼蒼惶惶。這件作品也讓我第一次感覺，洪禎佑是一位很擅長透過作品張羅劇情鋪展的藝術家。

《氣味》系列作品的發想，原來是來自於他在基隆服替代役，而且服的是消防救護的替代役。這也就是說，一旦接獲民眾緊急事故通知，他們也許是會比警察更早一步到達事故現場。這也等於說，消防救護人員比警察更早近身接觸事故發生人遭遇事件現況。這當中事故人已經過世許久、也許身體不全、也許氣味比眼見來得更毫不遮掩的令人措手不及…，更也許是事故人在救護人員手中；逐漸失去了氣息。這些無法預估的真實，往往在消防救護人員在趕赴事故現場急速車程，就得先在自己心裡掃描出一個概括。一旦到了現場，就得馬上就能進入事故狀況。當然，也或許就像這幅畫一樣，得經過些時間快速的搜尋，才能展開應變舉措。洪禎佑透過這樣的畫面，把內心的煎熬經由草堆已被撥動的傾倒方向、手電筒燈光的直射，一點一點就把置身其間的人心裡慌、亂、急，卻又不得故作冷靜的情緒給提現了出來。但，卻完全不讓事故真實情態成為被「消費」敘述的重點。洪禎佑內在的慈厚，在這件作品是被看到的。

也或許是這樣，對洪禎佑而言，氣味，不是在於去描述一則故事，氣味也不僅只限定存在環境裡，而是內心的落點。生命，在那種短瞬接口的壓縮之下，更讓他體會到死生的對峙與角力，藝術，在那樣的經驗過程，似乎顯得微不足道，更超越了他一開始的人設，也淹沒了藝術原始的價值設定，這段服役的經驗，讓天性敏感的洪禎佑逐漸在心裡沉澱出，創作不僅只是透過技巧來表現所謂的寫實，更重要的是對心念的招喚，通過作品表徵事件之外，應當也是逼視自己面對內心最好的入徑。

有些畫是拿來回憶，有些則是拿來忘記

洪禎佑的藝術表現過程，確實有著諸多轉折，他從極度的寫實到現階段的意象寫實，技巧的本質只是一種手段，值得細觀端詳的是藝術家對待自己的方式、如何跟自己自處。

在比較早些年的創作表現上，洪禎佑的作品瀰漫一股甜膩的浪漫，某種程度更像是懷春，一種對自己觸摸不到或者還未觸摸到的情愫的懷想。

比較有趣的是，洪禎佑屢屢會讓作品外相與內相的反差，帶出一個相當具有觀視感的閱讀性，藝術對他來說，到了這個階段不單純只是一種繪畫，更是相當顯明的載體。只是，他畢竟還年輕、社會經驗的觸面也還有限，情感的體會不到那股深度，還是不免會讓某些作品陳述顯得雜亂而凸顯不出重點。但，他擅長透過顏色來拓染出自己的情緒，則在《呼吸》這個系列作品被拿捏得相當有分寸，屬於他個人的藝術性格也逐漸浮現。

家庭環境與宗教的深度結緣，在《呼吸》系列作品有相當大心理篇幅的精神投映。洪禎佑選擇單一黑色調來化為心理的極大化，這就如同像是面對X光片，很多細節更像細節，但也更能展露出結構的「位置」。

畫面上出現的類人化，充滿著節肢感、海綿感，那好像是被拿來作為一種擁抱、一種包裹，他在整個藝術歷程中，首度滲露出所謂的「體溫」感，就是在這個系列格外清明。但，我所提到的「體溫」，並非指的是來自於家庭的信仰濃度問題。我想，更具體講應該是他心心念念可望的一種對家庭溫度的感念吧！尤其他掌握單一色調的明暗反差營造出光暈，似乎不是一種聚光，而更像一種揮發的擴散。宗教的可述卻不可言的深邃，一如他對家庭、對婚姻的深度依賴，都好像是作品畫面那已難具體表述的「無相」，成為他內心最喜於貼近的體溫，那種從擔任消防救護人員面對死生的不可預想只有全力想要護持心念，再到他養成過程被嚴苛要求做到滿分的極致，再到現在；他學會了「呼吸」，一個可以適度調控深淺、力道的節奏，進而也不再被具體形象給框限。因此，藝術到了這個節點；有些畫面是拿來回憶、有些畫面則是拿來忘記。

這點，倒是既輕且重的落在了洪禎佑作品身上。

個人網站：www.hungzhenyou.com

Education
2017 B.F.A. Department of Fine Arts, Chinese Culture University, TAIPEI, TAIWAN

Solo Exhibitions
2023 Breath, PTT space, TAIPEI, TAIWAN
2021 Odor, LIGHTWELL, TAIPEI, TAIWAN
2020 Odor preface, memes, TAIPEI, TAIWAN

Dual Exhibitions
2022 Rooms, HUNG Zhen-You and ZHENG Er-Qi Dual Exhibition, PTT space, TAIPEI, TAIWAN

Group Exhibitions
2015 Y.E.S Taiwan, Aki gallery, TAIPEI, TAIWAN