第八屆「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」於1月18日在 JR 東日本大飯店台北（Hotel Metropolitan Premier Taipei）完美落幕。此次展會匯聚來自台灣、日本、韓國、香港等 61 間指標畫廊，呈現從國際名家、亞洲新銳到跨媒材創作者的多元作品，展現亞太藝術市場的層次與活力。「ONE ART Taipei 2026」呈現的不僅是一場展覽，更是一個跨界對話的平台，與觀者共同探索當代藝術在生活場域中所延展出的無限可能。
Perxona AI Avatar 智慧助理「Artie」首次亮相藝博會
「ONE ART Taipei 2026」引領展會數位互動新體驗
本次 ONE ART Taipei 2026 首度引進 XRSPACE 旗下 Perxona AI 虛擬人技術，打造全台藝博會首位互動式 AI Avatar 智慧助理「Artie」。Artie 不僅提供展會資訊，更成為數位逛展夥伴，支援中、英、日、韓四種語言，透過自然語氣、表情與動作提供 24 小時線上導覽。觀眾與藏家可即時查詢展商亮點與作品特色，享受線上線下無縫整合的沉浸式互動體驗，使藝術探索更具方向感與樂趣。
「ONE ART Taipei 2026」 3+1大主題展區展現多元創作視野
首度合作「臺南新藝獎」 支持青年藝術家登上國際舞台
本屆展會規劃3+1大主題展區：「藝術無限（Unlimited）」、「發現藝術（Discovery）」與「媒體藝術（Media Art）」，結合成熟藝術家與新銳創作者，從平面、立體、實驗多媒材到影像創作，打造沉浸式的觀展體驗。今年亦首度與臺南市政府文化局攜手合作「臺南新藝獎（Next Art Tainan）」特別展區，深化對青年藝術家的支持，也進一步擴大其進入國際展會的曝光場域。
「藝術無限（Unlimited）」展區匯聚國際精銳藝廊與當代藝術家頂尖作品。伊日後樂園 透過繪畫、雕塑與裝置呈現現實與夢境的交會，探索想像與現實的張力；L GALLERY 以「Between Memory and Reality」呈現個人情感與都市日常間的對話，描繪記憶如何浮現於現實之中；Galerie NUAGE 則以「Art that enriches Daily Life」從街頭文化木雕到日本傳統陶藝，展現色彩與工藝如何重塑日常生活。
「發現藝術（Discovery）」展區持續挖掘 35 歲以下潛力新銳之星。Aile Gallery 以「Taipei’s 7 Story」為主題，從自然景色到街角日常，勾勒出台北多元而細膩的城市風貌；梅軒畫廊 為題，運用胡粉、金屬箔、顏料與壓克力等多元媒材，呈現光線在畫面中的層次變化，讓傳統與當代在同一空間中產生對話，引導觀者體會光與節奏所形塑的觀看經驗；弎畫廊 以電影《第凡內早餐》為靈感，透過繪畫、珠寶與植物意象呈現都市日常與自我反思的交錯。
「媒體藝術（Media Art）」展區以多媒材創作自由呈現當代敘事的開放性與實驗性。飛皇畫廊 以「趨光而行」為策展概念，帶領觀者透過光影、物件與身體經驗，探索感知與空間的互動。
特別合作展區「臺南新藝獎（Next Art Tainan）」集結多位青年藝術家，展現多元創作視角。加力畫廊 邱馳透過互動裝置〈轉轉花〉、〈射線盆栽〉，幽默呈現人與物的關係；水色藝術工坊 吳德馨 以〈殞光〉探索破碎記憶與光學質感；索卡藝術 攜手 李盈蓁，以「延續遞進」為概念，透過陶瓷、繪畫與裝置，生成介於平面與立體之間的流動景致。
17 家首度參展畫廊齊聚 「ONE ART Taipei 2026」 注入展會嶄新動能
ONE ART Taipei 已成為國際畫廊接觸台灣及亞洲新藏家的重要平台。本屆迎來 17 家首次參與的國內外畫廊加入，包括台灣的蝶映藝術、城市美學新態度、平雲堂、瑪麗王后藝術空間 與 異雲書屋 畫廊，以及來自海外的 Gallery ANN、 ArtBrunch、梅軒画廊、Empathy Gallery、Mio contemporary、gallery MOS、南城美術画廊、Gallery QUADRO、大雅堂、Third Art Gallery、Shinbuldang art center_M Gallery、線材畫廊，為展會帶來更多元的視覺語彙與前瞻視野。
ArtBrunch 則以「Post-90s New Figurations」為主軸，呈現 90 後藝術家以具象語彙回應數位文化與身份轉換，探索親密關係、符號與心理感受之間的張力；gallery MOS 以「On the Way of the Journey」為出發點，透過作品引導觀者放慢步伐，重新感知內在節奏，在觀看之中回望自我，感受藝術為生活帶來的深層充實；瑪麗王后藝術空間以「天鵝湖」為策展引子，透過繪畫與雕塑轉化天鵝、湖水與黑白意象，聚焦經典敘事中悲劇與希望交織的雙重面向，展開對愛、命運與自我成長的當代詮釋。
公共藝術「快閃美術館」驚喜登場
深化「藝術即生活」觀展體驗
「快閃美術館（Pop Up Museum）」公共藝術展區再度回歸，將藝術自然融入飯店大廳與公共動線，打破既定展場框架，讓觀者在行走與停留之間不期而遇藝術作品，使藝術成為日常風景，提升互動性與話題性。Gallery ANN 展出韓國藝術家 Cho Mongryong 的〈Home Sweet Home〉，以深藍夜色與屋內溫潤光影，喚起人們對「家」作為情感避風港的普遍共鳴；潮時藝術（LIN ART PROJECTS）呈現 崔永嬿的〈吉普賽人的都市計畫－家〉，透過氣球、枝幹與小屋的想像場景，將「家」詮釋為漂浮於現實與夢想之間的精神棲居地。
備受藏家關注的「畫廊推薦（Best Buy）」單元再度登場，由各參展畫廊以專業視角精選最具收藏潛力與市場關注度的作品，作為觀眾與新進藏家的收藏指引，協助在多元作品中迅速掌握亮點，降低進入藝術收藏的門檻，讓藝術更自然地融入日常生活！
