時下焦點 • 2026.08.12

重現 1935 年倫敦藝展輝煌 佳士得香港呈獻紀念獻禮與六卷學術鉅著《1935 倫敦藝展》

2026 年適逢佳士得亞洲四十週年,這一年對佳士得而言別具意義。為此,佳士得將於亞洲展開為期一年的慶祝活動,呈獻精心策劃的藝術及雅逸精品拍賣、展覽和活動。作為其中一項重點項目,佳士得近日宣佈與丹尼爾·埃斯肯納齊(Daniel Eskenazi)攜手,在香港 The Henderson 佳士得亞太區總部舉行「英國皇家藝術學院『1935-36 中國藝術國際展覽會』:紀念獻禮」展覽,並同步發表由丹尼爾·埃斯肯納齊出版、康蕊君(Regina Krahl)與王嘉慧(Sarah Wong)執筆的全新六卷學術專著《1935 倫敦藝展》。

該展覽將於 2026 年 10 月 22 日至 11 月 6 日香港亞洲藝術週期間開放予公眾參觀。《CANS 藝術新聞》早在 6 月即發佈了這一消息,在本篇文章中,CANS 進一步採訪了丹尼爾·埃斯肯納齊(Daniel Eskenazi)與佳士得亞太區中國瓷器及藝術品部主管安偉達(Marco Almeida),詳細闡述這部學術鉅著的出版與本次佳士得展覽的面貌。

《1935 倫敦藝展》
丹尼爾·埃斯肯納齊出版
康蕊君編
康蕊君和王嘉慧著

一場載入史冊的展覽

1935 至 1936 年於倫敦皇家藝術學院舉辦的「中國藝術國際展覽會」,堪稱歷史上規模空前的中國藝術展。這場展覽最初由大維德爵士(Sir Percival David)與喬治·尤莫弗普勒斯(George Eumorfopoulos)提出構想,他們曾乘船環遊世界為展覽尋找作品。中國方面為完整展現自身文化,借出逾 800 件國寶級文物參展。為確保這批文物的安全,英方派遣英國皇家海軍艦艇負責運送。展覽匯聚了新石器時代至清代的各類藝術珍品,涵蓋世界各大重要博物館的館藏。當時世界局勢動盪不安,而這場展覽不僅展現藝術與文化交流的力量,更承載著重要的外交意義。

1935 年 11 月至 1936 年 3 月於倫敦伯林頓府英國皇家藝術學院舉行的「中國藝術國際展覽會」展廳實景
英國皇家藝術學院於 1935 至 1936 年舉行的「中國藝術國際展覽會」圖錄

六卷學術鉅著《1935 倫敦藝展》

本次紀念展覽將呈獻約 15 件涵蓋多個收藏類別的稀世傑作,全部均曾於 1935 至 1936 年倫敦皇家藝術學院的展覽中亮相。

與展覽同步發表的《1935 倫敦藝展》為一套六卷的中英雙語重要學術鉅著,收錄最新的學術研究成果、豐富詳盡的檔案資料和數千幅圖片,囊括英國皇家藝術學院於 1935 至 1936 年傳奇展覽中的所有展品詳情。六卷專著各自圍繞不同主題,包括論文介紹、書畫、青銅器、早期陶瓷、瓷器和工藝作品。

《1935 倫敦藝展》由丹尼爾·埃斯肯納齊出版,並邀得著名中國藝術專家康蕊君和王嘉慧執筆。此書結集三位中國藝術權威專家的真知灼見,讓讀者從嶄新角度了解燦爛多姿的中國歷史、深厚文化和藝術成就,同時回顧當年這場極具開創性的中國藝術展覽。此著作與紀念展覽同步發布,讓人更深入了解 1935 至 1936 年英國皇家藝術學院舉行的原展覽,從而豐富稀世傑作的鑑賞體驗,並致敬至今繼續推動中國藝術發展的重要學術研究、鑑賞品味、文化交流和收藏傳統。

《1935 倫敦藝展》
丹尼爾·埃斯肯納齊出版
康蕊君編
康蕊君和王嘉慧著

丹尼爾·埃斯肯納齊在談及這套出版物的緣起時表示,大約 15 年前,有人正在尋找當年展覽期間製作的明信片,英國皇家藝術學院最終找到了當年負責為展覽攝影的公司──該公司仍然保存著 1935 年拍攝的所有底片。之後的 12 年間,他們嘗試將這批資料整理成書,但一直未能成功。兩位學者康蕊君與 Francis Ryan 一直努力推動這個出版計劃。兩年前,他們邀請埃斯肯納齊參與,他立即答應了。

埃斯肯納齊指出,這套出版物的價值不僅在於收錄了許多當年展覽圖錄中未曾刊載的圖片,更在於圖片尺寸大幅提升。當年的圖錄本質上是一本參觀指南,帶領觀眾依照展覽動線欣賞展覽,編排並非按照文物類別或學術脈絡整理,而是依循展覽的展示順序。相比之下,這次的新書以更具系統性的方式重新整理所有作品,例如將青銅器集中編排、將雕塑歸類展示,按照年代順序梳理內容。書中的圖片尺寸遠較當年圖錄大,讀者不僅能清晰辨識書法作品的字跡,也能細賞商代青銅器上的紋飾。因此,它真正具備學術參考價值,可作為研究資料使用。

埃斯肯納齊進一步說明,由於內容編排方式的不同,他們將一本小型展覽手冊拓展至一套共六冊的出版物。在舊版的展覽手冊中,如果想查找某件青銅器並不容易,因為作品是按照展覽陳列順序編排。如今青銅器已獨立成冊,查找和研究都方便得多。

此外,這套出版物首次將內容翻成中文,這是原來的出版物中所沒有的。編者還盡可能追查這些作品現今的收藏去向,來自博物館的藏品大多仍收藏於原館,但部分原私人收藏的作品如今較難追蹤。儘管如此,編者仍盡最大努力,盡可能交代每件作品目前已知的收藏情況。

丹尼爾·埃斯肯納齊

香港已是全球中國藝術市場重心

談及為何選擇與佳士得合作並在香港舉辦展覽,埃斯肯納齊表示,就中國藝術市場而言,香港如今已是全球最重要的樞紐,甚至超越紐約與倫敦。他在佳士得於香港中環 The Henderson 的亞太區總部與佳士得團隊見面,那裡亦設有其父親收藏的現代及當代藝術圖書珍藏。當他介紹這個出版項目時,對方認為佳士得位於 The Henderson 的亞太區總部將會是這套出版物發布的理想地點。

其後,在與佳士得團隊的 Jonathan(石俊生)、Marco(安偉達)等會面後,大家一致認為這不應只是一場新書發布活動,而應進一步策劃一個展覽,為當今觀眾展出曾於 1935 年原展中亮相的珍品。由於大部分器物現藏於博物館,向相關機構借展耗時甚久,部分情況下更未必可行,因此團隊轉而向私人收藏家尋求協助。埃斯肯納齊成功借得數件作品,但大部分借展工作主要由安偉達及其團隊完成。展覽亦邀請英國皇家藝術學院院長親臨出席。

明永樂 乾隆御題剔紅雕雙鳳蓮花盞托
刻《大明永樂年製》楷書直款
寬 6 7/8 英寸(17.5 公分)

埃斯肯納齊期望透過這次展覽,匯聚藝術界各個領域人士,包括古董商、學者、拍賣專家及博物館代表,共同延續當年展覽的精神。他強調,文化具有普世價值,應屬於每一個人。除了展出 10 至 20 件展品外,展覽還將設置一張「互動學習桌」(Learning Table),同時展示歷史圖片及這套新出版物,藉此重現原展覽的氛圍。

談及當今最大的挑戰之一,埃斯肯納齊指出,人們愈來愈習慣透過電腦屏幕接觸藝術。數碼科技固然帶來便利,使人們能接觸到遠比以往更多的作品;然而屏幕所能呈現的色彩與質感終究有限。以青瓷為例,透過屏幕很難真正感受到其細膩而微妙的釉色變化。更重要的是,數位影像無法傳遞作品的重量、質感與存在感。埃斯肯納齊表示,無法拒絕數碼時代的來臨,但他依然希望人們能親身接觸作品,真正與器物建立聯繫。因為中國文化的內涵如此深厚,其中所藏的精彩與智慧,唯有親身體驗,才能真正領會。

清乾隆 御製白玉雕穿花八吉祥盤龍紋雙獸活環耳蓋瓶
高 11 英寸(28 公分)

回顧家族與中國藝術的淵源,埃斯肯納齊透露其家族歷史可追溯至 1935 年展覽之前,起源於 1920 年代的義大利。其父親於 1960 年創立自己的公司,最初業務涵蓋整個亞洲藝術領域,其後逐漸專注於中國藝術。他們現在的中國藝術專題圖書收藏大概是私人收藏中規模之最,藏書至少達 25,000 至 30,000 冊。他們的研究方式結合了古董商的實務經驗與學術研究的視角,善用龐大的藏書資源進行研究。

埃斯肯納齊的母親為了與父親一同投身這個領域,特意學習中文,不僅能閱讀、書寫及流利運用中文,還翻譯《文物》與《考古》等中文學術期刊。他們可能是首家早在 1980 年代初就在圖錄中加入中文內容的西方古董商。多年來,他們曾向超過 80 家博物館售出作品。若要談及家族留下的傳承,埃斯肯納齊認為最重要的就是他們出版的圖錄──多年來已出版逾 100 本。他認為書籍,尤其是這次的新出版物在數碼時代顯得格外重要。

佳士得亞太區總裁
安偉達

讓中國藝術感動每一位觀眾

安偉達(Marco Almeida)在受訪時強調,埃斯肯納齊過於謙虛了,在為展覽借展部分重點作品的過程中,他扮演著至關重要的角色。安偉達表示,團隊一直希望這次展覽能成為 1935 年原展覽的一個縮影,因此致力在不同門類中尋找具代表性的珍品。目前已成功借得多件重要作品,這些作品不僅具有重要的歷史價值,同時亦極具藝術感染力與觀賞性。

安偉達特別指出,團隊希望打造的不僅是一場專為業內專家而設的展覽。他們希望即使是對中國藝術毫無認識的觀眾,在經過這些作品時,也會被它們所吸引,駐足停留一瞥,進而產生興趣,進一步了解其背後的文化與歷史。這體現了佳士得推廣中國藝術文化、讓更多人親近藝術的願景。
清乾隆 御製畫琺瑯開光山水花卉圖瓜棱式壺
藍料「乾隆年製」楷書款
長 5 7/8 英吋(15 公分)

展覽訊息

名稱 |英國皇家藝術學院「1935-36 中國藝術國際展會」 紀念獻禮
時間 |10 月 22 日至 11 月 6 日
地點 |佳士得亞太區總部 – 香港 The Henderson