春期將至 北京保利2022年春拍中國書畫萃珍

張大千〈秋山嵐翠〉為大千先生1968年寫於巴西八德園，亦即其潑墨潑彩創作大盛之期。寫畢，他甚珍視，移居加州時亦攜至新居，長期置於臥室，後贈與顧正言、徐景淑伉儷。畫中純以抽象法寫之，僅在左方綴以高低不一的小樹叢，才略見筆觸，全圖被不同顏色鋪天蓋地所溢滿，色彩豐富，交疊融合，千變萬化，如彩帶流動，營造出一片鴻蒙混沌的視覺效果，與畫家六五至六八年間的潑彩力作具異曲同工之妙，亦可視作西方抽象手法及瑞士遊歷目遇雪山景色所啟發影響下的表現。大千先生對繪畫物料極講究，對色感的要求甚高。本幅所用的石青效果尤見特出，取其色澤堅實，歷久不褪，故施於畫中央的石青格外奪目，質感極強，在諸般色彩烘托下，自成全圖焦點，足見畫家對色彩的運用已臻爐火純青境界。

張大千〈溪山春雪〉作於1969年6月中旬，正值張大千潑墨潑彩創作的顛峰期，是八德園時期的代表作品之一。潑墨完成主體後，畫家以石青石綠的潑彩作點綴，表現濃郁的植被和山巔的靄色，再撞入白粉來表現山頂受光面白雪的明暗變化。山石上，又以鮮紅點綴朵朵綻放的花，以表達春暖花開之意。一九六九年九月，張大千自巴西遷至加州卡密爾城，潑墨潑彩技法收放自如，以半抽象至抽象手法寫之，此畫正好切合開拓美國市場，曾在當地萊克美術館（Laky Gallery）舉行多次個展，此類型作品即為重點。

傅抱石〈碧海群帆〉畫題石濤詩句，為石濤1679年所作，石濤本人曾據此創作〈隔岸歸帆圖〉和〈枯墨赭色山水〉。傅抱石喜歡此句，四十年代初以此為題創作了多幅佳作，本幅從題款和畫風上判斷應與〈石濤詩意圖〉為同一年所畫。在構圖上，本畫大江的S型走勢的對角線縱貫構圖顯得更為悠深宏闊，相應的山勢就顯得更加連綿縱橫，亂帆爭卷的力度就顯得更為激蕩；在隔岸的桃花、樹竹、野寺的配景上描繪更為細緻，層次吳昌碩更為豐富，意境更為深遠，特別是幾顆大樹的樹幹墨色沈著有力，增加了作品的壯魄之氣；江水山體的處理上，「抱石皴」用得更加繁細，江水的流動顯得更為洶湧澎湃，山體在夕陽的映照下更為渾厚深沈；船只人物的點綴上，也收拾得更為細心生動，本幅雄強激昂的氣勢也讓觀者心情更加難以平靜。上款人世芳先生為李世芳，1890年生於福建建寧，參加過北伐，曾任國民革命軍27軍前方醫院院長。抗戰爆發後，在武漢、重慶等地醫院任職，因雅好丹青，與傅抱石、徐悲鴻等交往甚多。據其後代回憶，此作為李世芳於1942年傅抱石壬午畫展上訂購。悲鴻先生見 到此畫十分欣賞，但又不忍請李先生割愛，遂有畫上題跋。作為僅見的「傅畫徐題」作品之一，〈碧海群帆〉體現了傅抱石、徐悲鴻兩位大師惺惺相惜之誼，成就了中國書畫鑒藏史上的一段佳話，彌足珍貴。

《世說新語·言語》雲：「從山陰道上行，山川自相映發，使人應接不暇。」故是畫史上歷代畫家喜歡的題材。傅抱石是美術史家，信手拈來，成他藝術創作的樂事。〈山陰圖〉作於1943年，在重慶西郊的金剛坡下，充分體現傅抱石早期人物畫的造詣。他筆下的人物，造型嚴謹，線條隨意揮灑。這類線條，脫胎自顧愷之〈女史箴圖〉中紓徐悠暢的「遊絲描」，而顯得靈活準確，爽朗明快，創造出畫家獨特的風格和時代感。本作系當年贈與張道藩的父親，可見畫家用心。

作為徐悲鴻中國畫的代表作之一〈天高地闊任翱翔〉，徐悲鴻在堂堂十一平尺的巨幅畫面上生動描繪了振翅翱翔的雄鷹，威武雄健，氣勢逼人，抒發了抗戰期間身居海外的自身愛國憂時的心懷，見證了他在星洲與當地藝友同道結下的深厚情誼。時過境遷，巨幅畫面之下湧動的國家情懷與個人情誼，永遠充溢其間，值得追憶與重溫。上款人何光耀（1903-1942），祖籍廣東四邑，生於新加坡。幼好藝術，復研習建築，一九二七年考取註冊建築師執照，乃當地首位獲此專業資格之華人。1939年七月，何氏建設位於寅傑路三十五號之大宅，徐悲鴻作〈平安雙吉〉慶賀。9月，何氏大宅落成，徐悲鴻寫篆書六言聯再次慶賀。此後徐悲鴻時常作客何氏家中，為其作速寫，又為何氏伉儷及其子何國雄作全家福油畫。悲鴻星馬往來間，仍與他保持聯繫。1941年另作〈貍奴戲蝶〉贈與何氏。

齊白石〈竹圃晴嵐〉所繪千竿萬枝的修竹的環繞中，兩間茅屋古樸，自然，竹柵欄將院落中的家禽圈養了起來，遠處兩座遠山交相輝映。一派農家生活氣息撲面而來。可見齊白石山水畫中的色彩的運用極為大膽，明顯保持了民間藝術的特色，既熱烈又沈著，既濃艷又和諧，能夠把民間藝術中健康的東西和文人畫精深的藝術修養統一起來並加以新的發揮。

吳湖帆〈快雪時晴〉是吳湖帆尋求突破傳統，跨入青綠山水堂奧的一次卓有成效的嘗試。上世紀二十年代中期之後，吳湖帆決心以重振青綠山水為畢生所追，力求一振清綠山水畫式微之頹勢。這一探索鉤深致遠、潛心研創，歷時十年之久，方得〈快雪時晴〉之大成。

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