雕塑—石雕篇專輯II 歷年拍賣成交精選

佛教東傳到中國後，融入本土精神逐漸發揚光大，在魏晉南北朝時發展到一個高峰。石雕木雕佛造像在中國千百年來，從來只存在「一手市場」，即是無論歷經百年來各大石窟開鑿或緣於寺廟供奉需求，都是以國家力量建造和信眾基於宗教信仰，聘由工匠製作供奉，屬於公共財，沒有轉賣的行為也沒有所謂的私人收藏。直至19、20世紀初這個大時代，中國清末民初國力衰弱更成為列強的俎上肉，經濟上的各種強取豪奪外，隨著歐美新興的東方考古熱，文化藝術品也難逃浩劫。從皇室宮廷到民間甚至是廟宇，大量的藝術品文物慘遭盜伐盜賣，高古佛像自此也下凡「歷劫」，告別居住千百年的石窟，開始進入「二手市場」。

佛像雕塑的第一次進入市場分為兩條路線：一是由盧芹齋、戴潤齋出口賣到歐洲美國；二是由山中商會賣到日本與美國。這波熱潮導致民國初年市場上出現了第一批造假的石雕木雕佛像，目前在拍賣市場上時有所見。最具代表性與最為慘重的莫過於山西的天龍山石窟，山中商會的山中定次郎基本上是拿著「訂單」來到天龍山的。隨著大藏家如關西商人山口謙四郎家屬將其收藏的125尊佛捐贈給大阪市立美術館，奠定了該館的重要地位。海外各大美術館也在各大藏家的捐贈後，大致流轉在私人藏家的收藏大部分都進入了博物館系統塵埃落定。

第二次較有規模的轉移，則在上世紀90年代千禧年，歷經近百年，隨著中國國力崛起，散落在海外的藝術品又展開一波西方向東方的回流。90年代台灣收藏圈的高古熱，包括高古玉器、青銅器與高古石雕木雕，都是藏家追求的標的。千禧年後中國收藏家開始活躍在全球藝術市場的大舞台，也進入了高古佛像市場。無疑，中國收藏家基於對本國文化的認同、對藝術更深層的理解，與強大的財力，是支撐中國藝術市場的最大主力。絕大部分精彩石雕都進了博物館系統難以釋出，市場的貨源有限，比起其他藝術品算是小眾市場，但多是堅實的收藏群，隨著中國藏家的參與，未來的發展仍然可期。